2007.10/20（Sat）
♪PETER CINCOTTI / EAST OF ANGEL TOWN
このジャケット，手に取らずにはいられないでしょ，いろんな意味で。
PETER CINCOTTIの『EAST OF ANGEL TOWN』。ショップの試聴機で１曲目のピアノイントロを聴いた瞬間，購入を決断。
冒頭に「いろんな意味で」と書いた。
まずはこのオシャレなアートワーク。インテリアとして壁に飾っておきたくなるくらいにキレイな写真である。どこかの橋の上での撮影であろう。スタジオ撮影のジャケットには出せない奥行きや広がりが感じられて大変よろしい。
キレイな写真というからには，モデルのクオリティも大切だ。この彼，「おっ！」と視線を留めずにはいられない，とても華やかなルックスの持ち主である。歌詞カードの中に印刷されているであろう他の写真も見てみたい！と思わせてくれちゃったりなんかして。
そしてもう一つ，彼のこの名前だ。
PETER CINCOTTI。イタリア系か。
ピーター・・・・・・・チ・・・・・チ・・・ンコ・・・・ッティ・・・・？
キャッ，なんてゲイ・フレンドリーな名前なんだっ！と一人で感激しながら（←中学生かよ），試聴機に貼られていたポップに目を落としたところ，「ピーター・シンコッティ」と表記されているではないか。そっか，彼は生粋のニューヨーカーで，イタリア系のこの名前も英語読みなのね。うーん，どうせなら日本でだけでもイタリア風に「チ」と発音してくれたら良かったのにぃ。
ま，ルックスや名前のハナシは置いておいて，音楽の話。
プロデューサーとして，DAVID FOSTER，HUMBERTO GATICAの名前がクレジットされている。おお，この二人といえば，MICHAEL BUBLÉのプロデュースが記憶に新しい。この二人が関わっているとなれば，それだけでとりあえず聴いてみたいという気にさせられてしまう。
こちらのチ・・じゃなかった，シンコッティくん，ジャンル的にはブーブレと同様，ジャズポップスとでもいった系統の音楽に分類されるのであろうか（とりあえずショップではジャズコーナーに陳列されている）。このアルバムを聴く限り，ブーブレよりはジャンルのブレンド度が高いようで，ジャズ，ポップス，ソウル，ファンク…などなど，いろいろなスタイルが溶け合っているところが興味深い。個人的には，ノリノリなピアノサウンドを前面に押し出したアレンジ，これだけでもうあっさりと合格点をクリアしてくれたカンジ。ピアノマンにはとことん弱い自分なのよねん。
ただ，ボーカル・パフォーマンス度というか声の存在感という点では，ブーブレの方がちょい上だったりするかしらん。ルックス的には完全にチ・・じゃなかった，シンコッティ（←しつこい）の方がタイプなんだけどさ。
今回購入したのはインターナショナル版。日本版は12月の発売だそうだ。そういえば，Track-06には「DECEMBER BOYS」というとてもキレイな曲が収録されている。
今年の秋／冬を楽しませてくれるアルバムになりそうだ。
PETER CINCOTTIの『EAST OF ANGEL TOWN』。ショップの試聴機で１曲目のピアノイントロを聴いた瞬間，購入を決断。
冒頭に「いろんな意味で」と書いた。
まずはこのオシャレなアートワーク。インテリアとして壁に飾っておきたくなるくらいにキレイな写真である。どこかの橋の上での撮影であろう。スタジオ撮影のジャケットには出せない奥行きや広がりが感じられて大変よろしい。
キレイな写真というからには，モデルのクオリティも大切だ。この彼，「おっ！」と視線を留めずにはいられない，とても華やかなルックスの持ち主である。歌詞カードの中に印刷されているであろう他の写真も見てみたい！と思わせてくれちゃったりなんかして。
そしてもう一つ，彼のこの名前だ。
PETER CINCOTTI。イタリア系か。
ピーター・・・・・・・チ・・・・・チ・・・ンコ・・・・ッティ・・・・？
キャッ，なんてゲイ・フレンドリーな名前なんだっ！と一人で感激しながら（←中学生かよ），試聴機に貼られていたポップに目を落としたところ，「ピーター・シンコッティ」と表記されているではないか。そっか，彼は生粋のニューヨーカーで，イタリア系のこの名前も英語読みなのね。うーん，どうせなら日本でだけでもイタリア風に「チ」と発音してくれたら良かったのにぃ。
ま，ルックスや名前のハナシは置いておいて，音楽の話。
プロデューサーとして，DAVID FOSTER，HUMBERTO GATICAの名前がクレジットされている。おお，この二人といえば，MICHAEL BUBLÉのプロデュースが記憶に新しい。この二人が関わっているとなれば，それだけでとりあえず聴いてみたいという気にさせられてしまう。
こちらのチ・・じゃなかった，シンコッティくん，ジャンル的にはブーブレと同様，ジャズポップスとでもいった系統の音楽に分類されるのであろうか（とりあえずショップではジャズコーナーに陳列されている）。このアルバムを聴く限り，ブーブレよりはジャンルのブレンド度が高いようで，ジャズ，ポップス，ソウル，ファンク…などなど，いろいろなスタイルが溶け合っているところが興味深い。個人的には，ノリノリなピアノサウンドを前面に押し出したアレンジ，これだけでもうあっさりと合格点をクリアしてくれたカンジ。ピアノマンにはとことん弱い自分なのよねん。
ただ，ボーカル・パフォーマンス度というか声の存在感という点では，ブーブレの方がちょい上だったりするかしらん。ルックス的には完全にチ・・じゃなかった，シンコッティ（←しつこい）の方がタイプなんだけどさ。
今回購入したのはインターナショナル版。日本版は12月の発売だそうだ。そういえば，Track-06には「DECEMBER BOYS」というとてもキレイな曲が収録されている。
今年の秋／冬を楽しませてくれるアルバムになりそうだ。
2007.09/06（Thu）
♪パヴァロッティ逝く…
嗚呼，なんてこと。
３大テノールの１人，ルチアーノ・パヴァロッティが亡くなった。71歳だったという。
■オペラ歌手のパバロッティさん死去…３大テノールの１人（YOMIURI ONLINE）
遅かれ早かれ，いつかはこういう時が来るということはわかっていたけれど，やはり切ない。
それにしても，３大テノール。懐かしいなあ。
1996年6月29日，代々木競技場にて行われた３大テノールコンサート。必死に電話をかけまくり，ようやくチケットをゲットしたものである。スタンド上方の，ステージからは遠く遠く離れた最安値の席であったけれど，それでもこうして大きなイベントに参加することが出来たという喜びで，上気しながら彼らの歌声に耳を傾けていたあの夜。あれがもう11年も前のことになるのか。
実のところ，個人的に，３大テノールの中ではドミンゴが一番好き。だけど，パヴァロッティのあの抜けるような明るい歌声は，ドミンゴやカレーラスにはないパヴァロッティ独自の大きな魅力であった。理知的で隅々までコントロールの行き届いたドミンゴに対し，パヴァロッティの方はひたすら「本能」で歌う人だったように思う。どちらがいいとか，どちらが優れているとかではなく，ドミンゴはドミンゴ，パヴァロッティはパヴァロッティ。それだけで十分だ。
彼の訃報を知り，棚の奥から彼のベストアルバムを引っ張り出してきた。台風の上陸を間近に控え，外は荒れ模様。こんな時こそ，パヴァロッティの太陽のように輝く声を聴いて過ごしたい。『フニクリ・フニクラ』とか『オ・ソレ・ミオ』とか『女心の歌』とか，明るめの曲を選んで連続して再生するとしようか。
ルチアーノ，どうぞ安らかに……。
３大テノールの１人，ルチアーノ・パヴァロッティが亡くなった。71歳だったという。
■オペラ歌手のパバロッティさん死去…３大テノールの１人（YOMIURI ONLINE）
遅かれ早かれ，いつかはこういう時が来るということはわかっていたけれど，やはり切ない。
それにしても，３大テノール。懐かしいなあ。
1996年6月29日，代々木競技場にて行われた３大テノールコンサート。必死に電話をかけまくり，ようやくチケットをゲットしたものである。スタンド上方の，ステージからは遠く遠く離れた最安値の席であったけれど，それでもこうして大きなイベントに参加することが出来たという喜びで，上気しながら彼らの歌声に耳を傾けていたあの夜。あれがもう11年も前のことになるのか。
実のところ，個人的に，３大テノールの中ではドミンゴが一番好き。だけど，パヴァロッティのあの抜けるような明るい歌声は，ドミンゴやカレーラスにはないパヴァロッティ独自の大きな魅力であった。理知的で隅々までコントロールの行き届いたドミンゴに対し，パヴァロッティの方はひたすら「本能」で歌う人だったように思う。どちらがいいとか，どちらが優れているとかではなく，ドミンゴはドミンゴ，パヴァロッティはパヴァロッティ。それだけで十分だ。
彼の訃報を知り，棚の奥から彼のベストアルバムを引っ張り出してきた。台風の上陸を間近に控え，外は荒れ模様。こんな時こそ，パヴァロッティの太陽のように輝く声を聴いて過ごしたい。『フニクリ・フニクラ』とか『オ・ソレ・ミオ』とか『女心の歌』とか，明るめの曲を選んで連続して再生するとしようか。
ルチアーノ，どうぞ安らかに……。
2007.08/29（Wed）
♪『都はるみ全曲集』
TSUTAYAにて，レンタル落ちの中古ＣＤワゴンセールの中から掘り出した。
『都はるみ全曲集』。300円。即購入ざます。
普段，演歌はほとんど聴くことがない。「好き」とか「嫌い」とかいう以前に，演歌というジャンルと自分の間に何の接点も見出せないのだ。それ故に，日常生活の中で，「よし，聴くぞ！」と身構えて演歌を聴くことはまずない。歌番組などでちらっと「耳にする」「聞こえてくる」程度でしかない。
しかし，こんなつれないことを言いながらも，演歌が全て自分の中を素通りしていくというわけではないようだ。知らず知らずのうちに，自分の意識の中にひっかかっているものも僅かではあるが確かに存在する。
都はるみの歌は，そんな数少ないもののひとつだ。
昔からどういうわけか好きだったんだよね，彼女の歌。
その理由を挙げるならば，なんと言っても彼女の声である。このオリジナリティ溢れる発声は，そこら辺のポップス歌手が束になってかかっても相手にならないであろう。伸びやかで軽やか，それでいて力強く，そしてなんとも情感豊か。ここまで巧みに己の声を操ることができる歌い手というのも，なかなかいるものではないと思う。
今回は，レンタル落ちの品を購入とあって，ここまでの技を僅か300円という値段で楽しませてもらったわけだけれど，なんだか心苦しいわん。こりゃキチンと正規の値段を支払い，しっかり姿勢を正して聴かなくては，という気にさせられる。
『アンコ椿は恋の花』だとか『好きになった人』だとか，若さと勢いに溢れた初期のヒット曲は，ついつい一緒に口ずさんでしまうなあ。
岡千秋とのデュエット『浪花恋しぐれ』，これは発売当時から好きだった曲。演歌ならではの台詞入りの曲で，短い時間の中にしっかりと濃いドラマが凝縮されている。文句のつけようがない美メロで，はるみのボーカルも冴え渡っているカンジ。
そして一番のお気に入りが『古都逍遥』。これは，なんと言っても日本語の美しさを再認識させてくれる歌詞がいい。まさに「声に出して歌いたい日本語」といったところ。
別離は人の 常なるを
銀漢冴えて 水清く
ゆきて還らぬ 紅唇よ
熱き心よ 今何処
ああ花も夢もかえらず
逢いたい逢いたい 今の君に逢いたい
それにしても，こうして都はるみまで加わったことで，愛用のiPod，なんだかとんでもないごった煮状態になったなあ。シャッフルかけたら，オペラ，サルサ，ロック，ポップスに混じってはるみが流れてくることもありうるのだ。電車の中で音漏れしてたら，隣の人に驚かれそう。
『都はるみ全曲集』。300円。即購入ざます。
普段，演歌はほとんど聴くことがない。「好き」とか「嫌い」とかいう以前に，演歌というジャンルと自分の間に何の接点も見出せないのだ。それ故に，日常生活の中で，「よし，聴くぞ！」と身構えて演歌を聴くことはまずない。歌番組などでちらっと「耳にする」「聞こえてくる」程度でしかない。
しかし，こんなつれないことを言いながらも，演歌が全て自分の中を素通りしていくというわけではないようだ。知らず知らずのうちに，自分の意識の中にひっかかっているものも僅かではあるが確かに存在する。
都はるみの歌は，そんな数少ないもののひとつだ。
昔からどういうわけか好きだったんだよね，彼女の歌。
その理由を挙げるならば，なんと言っても彼女の声である。このオリジナリティ溢れる発声は，そこら辺のポップス歌手が束になってかかっても相手にならないであろう。伸びやかで軽やか，それでいて力強く，そしてなんとも情感豊か。ここまで巧みに己の声を操ることができる歌い手というのも，なかなかいるものではないと思う。
今回は，レンタル落ちの品を購入とあって，ここまでの技を僅か300円という値段で楽しませてもらったわけだけれど，なんだか心苦しいわん。こりゃキチンと正規の値段を支払い，しっかり姿勢を正して聴かなくては，という気にさせられる。
『アンコ椿は恋の花』だとか『好きになった人』だとか，若さと勢いに溢れた初期のヒット曲は，ついつい一緒に口ずさんでしまうなあ。
岡千秋とのデュエット『浪花恋しぐれ』，これは発売当時から好きだった曲。演歌ならではの台詞入りの曲で，短い時間の中にしっかりと濃いドラマが凝縮されている。文句のつけようがない美メロで，はるみのボーカルも冴え渡っているカンジ。
そして一番のお気に入りが『古都逍遥』。これは，なんと言っても日本語の美しさを再認識させてくれる歌詞がいい。まさに「声に出して歌いたい日本語」といったところ。
別離は人の 常なるを
銀漢冴えて 水清く
ゆきて還らぬ 紅唇よ
熱き心よ 今何処
ああ花も夢もかえらず
逢いたい逢いたい 今の君に逢いたい
それにしても，こうして都はるみまで加わったことで，愛用のiPod，なんだかとんでもないごった煮状態になったなあ。シャッフルかけたら，オペラ，サルサ，ロック，ポップスに混じってはるみが流れてくることもありうるのだ。電車の中で音漏れしてたら，隣の人に驚かれそう。
2007.07/10（Tue）
♪Michael Bublé / CALL ME IRRESPONSIBLE
先日のHMVのセールにて，マイケル・ブーブレの最新アルバムを購入。
前作に続き，プロデュースはDavid FosterとHumberto Gatica。この二人の名前が並んでいるのを見れば，もうそれだけで心地いいサウンドは約束されたようなもの。何の迷いもなくそのままレジへ向かう。
この人の魅力はやはり声だな。ルックス的にはさほど（全く？）惹かれないけれど，声はとてもいい。男臭過ぎず，渋過ぎず，サワヤカ過ぎず，軽過ぎず。非常にうまくバランスがとれている声だと思う。おそらく，ゲイ層にも割と好意的に受け入れられる声であろう。これでルックスがもうちょいキャッチーだったらなお良かったのにぃ（←要求過多？）。
曲の方は，スタンダードのカバーを中心に，とても聴きやすく，バラエティに富んだラインナップとなっている。
TBS系某新ドラマの挿入歌にも使われているT-09『EVERYTHING』は軽めでロマンティックな雰囲気が心地いい。歩きながらiPodで聴くには最適。
T-11『ALWAYS ON MY MIND』はおなじみのスタンダード。奇を衒わず，正攻法のバラードに仕上げている。やはりこの曲は名曲中の名曲であることを実感。
個人的にはT-02『IT HAD BETTER BE TONIGHT』が一番のお気に入り。ビッグバンドをバックに，派手やか＆華やかで，スピード感もたっぷり。暑い夏にこそガンガン聴きまくりたい曲だ。
そういえば，顔良し＆声良しだったハリコニJr.って，今はどうしているのだろう。結構好きだったんだけどな…。
前作に続き，プロデュースはDavid FosterとHumberto Gatica。この二人の名前が並んでいるのを見れば，もうそれだけで心地いいサウンドは約束されたようなもの。何の迷いもなくそのままレジへ向かう。
 | Call Me Irresponsible Michael Buble (2007/05/01) Warner Bros この商品の詳細を見る |
この人の魅力はやはり声だな。ルックス的にはさほど（全く？）惹かれないけれど，声はとてもいい。男臭過ぎず，渋過ぎず，サワヤカ過ぎず，軽過ぎず。非常にうまくバランスがとれている声だと思う。おそらく，ゲイ層にも割と好意的に受け入れられる声であろう。これでルックスがもうちょいキャッチーだったらなお良かったのにぃ（←要求過多？）。
曲の方は，スタンダードのカバーを中心に，とても聴きやすく，バラエティに富んだラインナップとなっている。
TBS系某新ドラマの挿入歌にも使われているT-09『EVERYTHING』は軽めでロマンティックな雰囲気が心地いい。歩きながらiPodで聴くには最適。
T-11『ALWAYS ON MY MIND』はおなじみのスタンダード。奇を衒わず，正攻法のバラードに仕上げている。やはりこの曲は名曲中の名曲であることを実感。
個人的にはT-02『IT HAD BETTER BE TONIGHT』が一番のお気に入り。ビッグバンドをバックに，派手やか＆華やかで，スピード感もたっぷり。暑い夏にこそガンガン聴きまくりたい曲だ。
そういえば，顔良し＆声良しだったハリコニJr.って，今はどうしているのだろう。結構好きだったんだけどな…。
2007.05/26（Sat）
♪中孝介／『花』
中孝介（あたり・こうすけ）のシングルＣＤ『花』を購入。
少し前から「さつま白波」のＣＭソングとして使用されており，ちょこちょこと耳にしていたのであるが，数十秒しかないＣＭでありながら，とても印象に残る歌声なのだ。ここはひとつ，きちんとフルで聴いてみようではないかということで，ＣＤショップへ。それなりに話題になっているようで，きちんと試聴コーナーが設けられているではないか。
普段あまり日本の曲，それも最新ヒットチャートに入っているような曲を聴くことがないので，この中孝介という人のこともほとんど知らなかった。なるほど，こういうお顔をした人だったのねん。かなりくっきりした顔立ちに髭。われわれの世界の人々から好かれそうなビジュアルである。
そりゃそうと，歌詞カードを開いてビックリ。表題曲『花』って，「作詞：御徒町凧 作曲：森山直太朗」だったんだ。今は少し落ち着いたものの，以前はかなり直太朗にはまっていた時期があった。どうりで，この『花』が耳に残ったわけだ。「直太朗的」なメロディに，ピピッと反応してしまったのだね。そう言われてみれば，確かに思い切り直太朗なメロディ，いかにも直太朗が歌いそうな歌詞なのだけれど，こちらの中孝介は中孝介で，直太朗とはまた別の味わいがあってよろし。ファルセットや発声がエキゾチックで，声に独特の「におい」が感じられる。
そして，カップリング曲の『心の陽』は，「作曲：王力宏」だって。ひーっ，ワン・リーホン！ こりゃまた豪華なっ。いかにもオリエンタルでチャイナチックな曲である。
ＣＤについていた帯によると，この中孝介，既に台湾チャートで１位を獲得しているのだとか。なるほど，台湾ウケするシンガーなのか。それならば，僕の好きな周杰倫ともぜひいつかコラボして欲しい。
少し前から「さつま白波」のＣＭソングとして使用されており，ちょこちょこと耳にしていたのであるが，数十秒しかないＣＭでありながら，とても印象に残る歌声なのだ。ここはひとつ，きちんとフルで聴いてみようではないかということで，ＣＤショップへ。それなりに話題になっているようで，きちんと試聴コーナーが設けられているではないか。
 | 花 中孝介 (2007/04/11) ERJ この商品の詳細を見る |
普段あまり日本の曲，それも最新ヒットチャートに入っているような曲を聴くことがないので，この中孝介という人のこともほとんど知らなかった。なるほど，こういうお顔をした人だったのねん。かなりくっきりした顔立ちに髭。われわれの世界の人々から好かれそうなビジュアルである。
そりゃそうと，歌詞カードを開いてビックリ。表題曲『花』って，「作詞：御徒町凧 作曲：森山直太朗」だったんだ。今は少し落ち着いたものの，以前はかなり直太朗にはまっていた時期があった。どうりで，この『花』が耳に残ったわけだ。「直太朗的」なメロディに，ピピッと反応してしまったのだね。そう言われてみれば，確かに思い切り直太朗なメロディ，いかにも直太朗が歌いそうな歌詞なのだけれど，こちらの中孝介は中孝介で，直太朗とはまた別の味わいがあってよろし。ファルセットや発声がエキゾチックで，声に独特の「におい」が感じられる。
そして，カップリング曲の『心の陽』は，「作曲：王力宏」だって。ひーっ，ワン・リーホン！ こりゃまた豪華なっ。いかにもオリエンタルでチャイナチックな曲である。
ＣＤについていた帯によると，この中孝介，既に台湾チャートで１位を獲得しているのだとか。なるほど，台湾ウケするシンガーなのか。それならば，僕の好きな周杰倫ともぜひいつかコラボして欲しい。
2007.04/06（Fri）
♪『CZARDAS』
思わず買ってしまった。
『チャルダッシュ――フィギュア・スケート・ミュージック』。
あまり大きな声では言えないけれど，自分は結構年季の入ったフィギュア・ファン。同年代のスーパースター，ミドリ・イトウのダイナミックな滑りに胸を熱くしたクチである。
日本勢の大活躍で幕を閉じた06/07年シーズン。印象深いプログラムが沢山生まれたシーズンでもあった。中でも，先ごろ東京で行われた世界選手権にて初披露されたランビエールの「フラメンコ」，あれには感動したなあ。残念ながら，いくつかミスした箇所があり，パーフェクトな演技とはいかなかったけれど，是非来季も継続してこのプログラムに取り組み，更に素晴らしいものに仕上げていってもらいたいと思う。
フィギュアといえば，各選手が競技に使用する音楽も大きな楽しみの一つだ。
今シーズン，個人的に音楽面で最も印象に残ったのが，マオちゃんがフリーに使用した曲『チャルダッシュ』。昨年秋に初披露された時は，それほどピンと来なかったのだけれど，シーズンを通じて何度も耳にしているうちに（TVだけでなくYouTubeでもよく観たものである），気がつけばすっかり病みつきになっていた。スパゲッティを茹でながら，洗濯機を回しながら，アイロンをかけながら……，ついついタリラリラリラ〜♪と鼻歌で口ずさんでしまう。しかし，これがとても難しいのだ。音階は細かくて複雑だし，調やテンポもどんどん変わっていくし。曖昧な記憶ではとても追いつかない。ここはひとつ，きちんとした音源を手に入れ，しっかりとマスターしようではないか。
ということで，CDショップのクラシックコーナーに足を運んだところ，あれま，店の一番目立つところにしっかり「フィギュアスケート特集」なるコーナーが設けられているではないか。世界選手権に刺激され，音源を求めて店を訪れる手合が多かったのだろうな。なんだかミーハーなニワカファンのようでちょっと恥ずかしいけれど，まあいいや，買っちゃお。
このアルバムには，『チャルダッシュ』をはじめ，日本選手が今シーズンに使用した曲の多くが収録されている。フミエ・スグリが使用した『ソング・オブ・ザ・スピリット』，これまた病みつきにならずにはいられない不思議な曲だ。
ミキチーがSPで使用した『シェエラザード』も入っているけど，これを聴いて思い浮かべるのは，むしろミドリの90年世界選手権の方だったりして。あの時の芸術的トリプルアクセルは今でも鮮明に覚えている。けれど，もう17年も前，マオちゃんがまだ生まれていない頃なのか（ひぇ〜）。
早速iPodに移し，『チャルダッシュ』を中心にリピートしまくりで聴いている。競技で使用される際には，規定の時間にあわせてどうしても短縮されてしまうから，こうしてフルバージョンで曲を楽しめるのはとても嬉しい。こんなことなら，もっと早く買えばよかったよ。
『チャルダッシュ――フィギュア・スケート・ミュージック』。
 | チャルダッシュ オムニバス(クラシック) (2006/12/27) 東芝EMI この商品の詳細を見る |
あまり大きな声では言えないけれど，自分は結構年季の入ったフィギュア・ファン。同年代のスーパースター，ミドリ・イトウのダイナミックな滑りに胸を熱くしたクチである。
日本勢の大活躍で幕を閉じた06/07年シーズン。印象深いプログラムが沢山生まれたシーズンでもあった。中でも，先ごろ東京で行われた世界選手権にて初披露されたランビエールの「フラメンコ」，あれには感動したなあ。残念ながら，いくつかミスした箇所があり，パーフェクトな演技とはいかなかったけれど，是非来季も継続してこのプログラムに取り組み，更に素晴らしいものに仕上げていってもらいたいと思う。
フィギュアといえば，各選手が競技に使用する音楽も大きな楽しみの一つだ。
今シーズン，個人的に音楽面で最も印象に残ったのが，マオちゃんがフリーに使用した曲『チャルダッシュ』。昨年秋に初披露された時は，それほどピンと来なかったのだけれど，シーズンを通じて何度も耳にしているうちに（TVだけでなくYouTubeでもよく観たものである），気がつけばすっかり病みつきになっていた。スパゲッティを茹でながら，洗濯機を回しながら，アイロンをかけながら……，ついついタリラリラリラ〜♪と鼻歌で口ずさんでしまう。しかし，これがとても難しいのだ。音階は細かくて複雑だし，調やテンポもどんどん変わっていくし。曖昧な記憶ではとても追いつかない。ここはひとつ，きちんとした音源を手に入れ，しっかりとマスターしようではないか。
ということで，CDショップのクラシックコーナーに足を運んだところ，あれま，店の一番目立つところにしっかり「フィギュアスケート特集」なるコーナーが設けられているではないか。世界選手権に刺激され，音源を求めて店を訪れる手合が多かったのだろうな。なんだかミーハーなニワカファンのようでちょっと恥ずかしいけれど，まあいいや，買っちゃお。
このアルバムには，『チャルダッシュ』をはじめ，日本選手が今シーズンに使用した曲の多くが収録されている。フミエ・スグリが使用した『ソング・オブ・ザ・スピリット』，これまた病みつきにならずにはいられない不思議な曲だ。
ミキチーがSPで使用した『シェエラザード』も入っているけど，これを聴いて思い浮かべるのは，むしろミドリの90年世界選手権の方だったりして。あの時の芸術的トリプルアクセルは今でも鮮明に覚えている。けれど，もう17年も前，マオちゃんがまだ生まれていない頃なのか（ひぇ〜）。
早速iPodに移し，『チャルダッシュ』を中心にリピートしまくりで聴いている。競技で使用される際には，規定の時間にあわせてどうしても短縮されてしまうから，こうしてフルバージョンで曲を楽しめるのはとても嬉しい。こんなことなら，もっと早く買えばよかったよ。
2007.04/05（Thu）
♪JENNIFER LOPEZ / COMO AMA UNA MUJER
待ってました，ジェニロペ初の全編スペイン語アルバム完成！
本当はJLoとかって表記しといた方がオシャレっぽくていいのかも知れないけど，自分の中ではデビューアルバム当時より勝手に「ジェニロペ」呼ばわりしてきていたため，今後もそれで通しちゃう予定である。
彼女のデビューアルバム『on the 6』がリリースされたのが99年。もう８年も前なのか。今でも好きでよく聴いているアルバムだ。大ヒットシングルとなった『IF YOU HAD MY LOVE』，エミリオ・エステファンがプロデュースした『LET'S GET LOUD』なんてところは気分を盛り上げていきたい時に聴くには最適。しかし，何よりもお気に入りなのは，後に人生のパートナーとなるマーク・アンソニーとのデュエット『NO ME AMES』である（特にtropical mix）。もう，これ最高。お墓の中まで持っていきたいくらいに（？）大好きな極上のラテンポップスだ。興味のある方はYouTubeでご覧いただきたい。⇒【No me ames (tropical mix)】
マーク・アンソニーというアーティストのことは，この曲を通じて初めて知り，その後，ジェニロペ以上に彼のアルバムにハマってしまったものである。そんな二人が結婚してくれちゃうものだから，いつかはジェニロペのアルバムをマークが手がけてくれたりしたらどんなにいいだろうと願ってきたわけだけれど，それが遂に実現。こりゃ買わないわけにはいきません。
で，今回リリースされた『Como Ama Una Mujer』。日本版には，『ジェニファーの愛の11ヵ条』なる邦題がつけられている。ちょっとトホホ。特にボーナストラックなどがついているわけでもないので，お値段が安い輸入版を購入した。
オープニングの『Qué Hiciste』(T-01)。やや遅めのテンポで始まり，その後一気に激しさを爆発させる。やはりラテンはこうでなくちゃ。思わず心も体も熱くなるナンバーだ。
どうせなら，このノリで全編熱く燃えまくって欲しかったものだけれど，このオープニングナンバーが終わると，あとは抑え目のミディアムテンポの曲やバラード系の曲が続く。タイトルナンバーの『Como Ama Una Mujer』(T-03)は，マークの歌唱でも聴いてみたい壮麗なバラード。続く『Te Voy A Querer』(T-04)は，情熱的なサビでマークがバックコーラスを聞かせてくれ，今回のアルバムの聞き物の一つだろう。そして，お待ちかね，ジェニロペとアンソニーのデュエットナンバー『Por Arriesgarnos』(T-06)。アンソニーの出番はサビの部分だけでソロはなし。主役のジェニロペを上手に立てている。個人的なお気に入りは『Tú』(T-07)。やさしい美メロがなんとも心地いい。
個人的には，もう少し明るめでイケイケなノリのアルバムにして欲しかったかなー，と思わないでもないけれど，とりあえず満足できる仕上がり。なにはともあれ，ジェニロペのスペイン語アルバムが，第２弾，３弾，……と続いて制作されていくことを願おう。
 | Como Ama una Mujer Jennifer Lopez (2007/03/27) Epic この商品の詳細を見る |
本当はJLoとかって表記しといた方がオシャレっぽくていいのかも知れないけど，自分の中ではデビューアルバム当時より勝手に「ジェニロペ」呼ばわりしてきていたため，今後もそれで通しちゃう予定である。
彼女のデビューアルバム『on the 6』がリリースされたのが99年。もう８年も前なのか。今でも好きでよく聴いているアルバムだ。大ヒットシングルとなった『IF YOU HAD MY LOVE』，エミリオ・エステファンがプロデュースした『LET'S GET LOUD』なんてところは気分を盛り上げていきたい時に聴くには最適。しかし，何よりもお気に入りなのは，後に人生のパートナーとなるマーク・アンソニーとのデュエット『NO ME AMES』である（特にtropical mix）。もう，これ最高。お墓の中まで持っていきたいくらいに（？）大好きな極上のラテンポップスだ。興味のある方はYouTubeでご覧いただきたい。⇒【No me ames (tropical mix)】
マーク・アンソニーというアーティストのことは，この曲を通じて初めて知り，その後，ジェニロペ以上に彼のアルバムにハマってしまったものである。そんな二人が結婚してくれちゃうものだから，いつかはジェニロペのアルバムをマークが手がけてくれたりしたらどんなにいいだろうと願ってきたわけだけれど，それが遂に実現。こりゃ買わないわけにはいきません。
で，今回リリースされた『Como Ama Una Mujer』。日本版には，『ジェニファーの愛の11ヵ条』なる邦題がつけられている。ちょっとトホホ。特にボーナストラックなどがついているわけでもないので，お値段が安い輸入版を購入した。
オープニングの『Qué Hiciste』(T-01)。やや遅めのテンポで始まり，その後一気に激しさを爆発させる。やはりラテンはこうでなくちゃ。思わず心も体も熱くなるナンバーだ。
どうせなら，このノリで全編熱く燃えまくって欲しかったものだけれど，このオープニングナンバーが終わると，あとは抑え目のミディアムテンポの曲やバラード系の曲が続く。タイトルナンバーの『Como Ama Una Mujer』(T-03)は，マークの歌唱でも聴いてみたい壮麗なバラード。続く『Te Voy A Querer』(T-04)は，情熱的なサビでマークがバックコーラスを聞かせてくれ，今回のアルバムの聞き物の一つだろう。そして，お待ちかね，ジェニロペとアンソニーのデュエットナンバー『Por Arriesgarnos』(T-06)。アンソニーの出番はサビの部分だけでソロはなし。主役のジェニロペを上手に立てている。個人的なお気に入りは『Tú』(T-07)。やさしい美メロがなんとも心地いい。
個人的には，もう少し明るめでイケイケなノリのアルバムにして欲しかったかなー，と思わないでもないけれど，とりあえず満足できる仕上がり。なにはともあれ，ジェニロペのスペイン語アルバムが，第２弾，３弾，……と続いて制作されていくことを願おう。
2007.02/09（Fri）
♪MIKA／『LIFE IN CARTOON MOTION』
それにしても，次から次へと面白いアーティストが出てくるものだよなあ。
いつものようにHMVで新譜をあれこれ試聴しまくっていたところ，行き当たったのがこれである。このポップすぎるジャケットに吸い寄せられ，何気なくヘッドフォンを耳に当ててみたところ，とんでもなくハッピーなサウンドが飛び込んできた。
UK発のニューカマー，Mikaの『Life in Cartoon Motion』。
ったく，この楽しさは一体何だ。おもちゃ箱をひっくり返したかのような，あるいはキ○ィランドとか東急○ンズを店ごとひっくり返したかのようなウキウキ感に満ちたアルバムである。
QUEENとかSCISSOR SISTERSとかABBAとかELTON JOHNとか，そこら辺のキラキラ系アーティストを総動員したかのような賑やかで派手なサウンドは，思い切りゲイ好み。この彼がゲイかどうかなんてことは別に気にならないけれど，アルバムを通して聴いてみると，彼の感性つーか感覚は，かなりこちら寄りなのではないかと思う。しかも，ルックスを見ても，あれま，なかなかの美形☆ 嬉しいじゃないの。とはいえ，YouTubeなんかで彼が話しているところを見ていると，性格だとか考え方だとかはかなり個性的で一筋縄ではいかなそうなタイプと見受けられる。やっぱりアーティストってのはこうでなくちゃね。
故フレディ・マーキュリーを彷彿させずにはおかない伸びやかで自由自在なボーカル。おそらく，クラシックの素養のある人なのだろうな。溢れんばかりの才能，そしていっぱいの遊び心。彼が音楽を存分に楽しんでいるのが，聴いている側にもビシバシと伝わってくる。
冬から春へ。暖かくなっていくこれからの季節に欠かせない一枚となりそうだ。
いつものようにHMVで新譜をあれこれ試聴しまくっていたところ，行き当たったのがこれである。このポップすぎるジャケットに吸い寄せられ，何気なくヘッドフォンを耳に当ててみたところ，とんでもなくハッピーなサウンドが飛び込んできた。
UK発のニューカマー，Mikaの『Life in Cartoon Motion』。
 | Life in Cartoon Motion Mika (2007/02/05) Island この商品の詳細を見る |
ったく，この楽しさは一体何だ。おもちゃ箱をひっくり返したかのような，あるいはキ○ィランドとか東急○ンズを店ごとひっくり返したかのようなウキウキ感に満ちたアルバムである。
QUEENとかSCISSOR SISTERSとかABBAとかELTON JOHNとか，そこら辺のキラキラ系アーティストを総動員したかのような賑やかで派手なサウンドは，思い切りゲイ好み。この彼がゲイかどうかなんてことは別に気にならないけれど，アルバムを通して聴いてみると，彼の感性つーか感覚は，かなりこちら寄りなのではないかと思う。しかも，ルックスを見ても，あれま，なかなかの美形☆ 嬉しいじゃないの。とはいえ，YouTubeなんかで彼が話しているところを見ていると，性格だとか考え方だとかはかなり個性的で一筋縄ではいかなそうなタイプと見受けられる。やっぱりアーティストってのはこうでなくちゃね。
故フレディ・マーキュリーを彷彿させずにはおかない伸びやかで自由自在なボーカル。おそらく，クラシックの素養のある人なのだろうな。溢れんばかりの才能，そしていっぱいの遊び心。彼が音楽を存分に楽しんでいるのが，聴いている側にもビシバシと伝わってくる。
冬から春へ。暖かくなっていくこれからの季節に欠かせない一枚となりそうだ。
2007.01/20（Sat）
♪GAVIN MIKHAIL/LIKE NORMAL PEOPLE DO
ここ最近買った洋楽アルバムの中で，いや，ここ何年かの間に買った洋楽アルバムの中で，もしかしたらマイ・ベストかも知れない。
GAVIN MIKHAIL（ギャビン・ミケイル）『LIKE NORMAL PEOPLE DO』。
少し前に，偶然彼の曲を耳にし，なんだかミョーに心惹かれるものがあった。すぐさまネットでアーティスト名を検索し，情報を集めたところ，1月19日に国内盤アルバムが発売されるというではないか。
ということで，ポイント３倍デーで賑わうHMVへ乗り込む。店内をぐるりと探してみたところ，壁際の試聴コーナーに陳列されていた。ヘッドフォンをあて，試聴機のスイッチを押す。１曲目『BRAVE』のピアノイントロを耳にした瞬間，即座にノックアウトされてしまった。まさに秒殺である。たった数秒間，イントロしか聴いていないというのに，これが自分の好みど真ん中のサウンドであるということがわかる。ボーカルが始まると，あまりの心地よさに，思わず蕩けてしまいそう。ちょっと繊細だけど，清潔感のある伸びやかで若々しい声。これまた自分が最も好きなタイプの声だ。美しいメロディ・ライン，そして高らかに鳴り響くピアノの音色とも見事にマッチし，まさに極上のポップロックに仕上がっているではないか。ピアノマン系シンガー好きのヒトには特にオススメである。
帰宅してiPodに取り込んでからというもの，超ヘビロテ状態。夕飯食べながら，茶碗洗いながら，そしてテレビを観ながら（←おい），ずっと聴きっぱなしである。
多くの人々に彼の曲を聴いて欲しいと思う一方で，できればもう少し「知る人ぞ知る」的な存在にとどまっていて欲しいとも思ってしまったりして。ま，これだけ才能があれば，そう遠くない将来，いやでも世間の注目を集めることであろうけどね。これでルックスも自分の好みど真ん中であれば最強なのだけれど・・・ま，どこにでもいそうなオニイチャン顔ということで，十分に好感の持てるお顔だからいいか。
GAVIN MIKHAIL（ギャビン・ミケイル）『LIKE NORMAL PEOPLE DO』。
少し前に，偶然彼の曲を耳にし，なんだかミョーに心惹かれるものがあった。すぐさまネットでアーティスト名を検索し，情報を集めたところ，1月19日に国内盤アルバムが発売されるというではないか。
ということで，ポイント３倍デーで賑わうHMVへ乗り込む。店内をぐるりと探してみたところ，壁際の試聴コーナーに陳列されていた。ヘッドフォンをあて，試聴機のスイッチを押す。１曲目『BRAVE』のピアノイントロを耳にした瞬間，即座にノックアウトされてしまった。まさに秒殺である。たった数秒間，イントロしか聴いていないというのに，これが自分の好みど真ん中のサウンドであるということがわかる。ボーカルが始まると，あまりの心地よさに，思わず蕩けてしまいそう。ちょっと繊細だけど，清潔感のある伸びやかで若々しい声。これまた自分が最も好きなタイプの声だ。美しいメロディ・ライン，そして高らかに鳴り響くピアノの音色とも見事にマッチし，まさに極上のポップロックに仕上がっているではないか。ピアノマン系シンガー好きのヒトには特にオススメである。
帰宅してiPodに取り込んでからというもの，超ヘビロテ状態。夕飯食べながら，茶碗洗いながら，そしてテレビを観ながら（←おい），ずっと聴きっぱなしである。
多くの人々に彼の曲を聴いて欲しいと思う一方で，できればもう少し「知る人ぞ知る」的な存在にとどまっていて欲しいとも思ってしまったりして。ま，これだけ才能があれば，そう遠くない将来，いやでも世間の注目を集めることであろうけどね。これでルックスも自分の好みど真ん中であれば最強なのだけれど・・・ま，どこにでもいそうなオニイチャン顔ということで，十分に好感の持てるお顔だからいいか。
2006.12/03（Sun）
♪BUMP OF CHICKEN／『涙のふるさと』
普段，邦楽チャートの上位に名を連ねるようなアーティストのＣＤ，それもシングルＣＤをほとんど買うことのない自分にとっては珍しいお買い物。
BUMP OF CHICKENの『涙のふるさと』を買った。
お菓子のＣＭソングに使われているのを耳にし，ちょっと胸キュン（←死語）なサビがとても印象的だった。
「会いに来たよ 会いに来たよ 君に会いに来たんだよ」
という歌詞とメロディがいつまでも耳に残る。明るい陽光が降り注ぐ世界の中，微かに見え隠れする哀しみの影。そこら辺のブレンド具合が絶妙で，実に心地よい切なさを醸し出している。陰翳のある，詩情豊かなボーカルもいい。
テイスト的には，前回の記事に書いた THE UPPER ROOM に近いものがあるかも知れない。甘酸っぱくて，そして切ないセイシュンの心象風景。
ところで，恥を忍んで告白すると，自分はこの BUMP OF CHICKEN というグループについて，ほとんど何も知らない。
数年前に英明が主演した青春群像ドラマ『天体観測』で彼らの曲が使われていたことは覚えているけれど，何人組のグループなのか，どんなルックスをしているのか，何歳くらいの人たちなのか，どんなキャリアを築いてきたのか……などなど，わからないことだらけである。
しかし，それはそれでいいと思う。今はインターネットですぐ調べることもできるけれど，どうしても知っておかなければならないということもないであろう。むしろ余計な知識などない方が，純粋に音楽だけを楽しむことが出来て良いかも知れない。
それにしても，ここのところ，自分はこのテの甘酸っぱいセイシュンものに弱いな。
別に意識してそうしているわけではないのに，どうしたわけか，最近の趣味嗜好はノスタルジー路線に傾きがちだ。
昔を懐かしんだりするにはまだまだ若すぎると思うのだけれど，自己意識の与り知らぬところで，潜在意識がそれを求め始めているのだろうか。だとしたら少々困ったものである。やれやれ，と若者らしからぬタメイキをつくしかない。
BUMP OF CHICKENの『涙のふるさと』を買った。
 | 涙のふるさと BUMP OF CHICKEN (2006/11/22) トイズファクトリー この商品の詳細を見る |
お菓子のＣＭソングに使われているのを耳にし，ちょっと胸キュン（←死語）なサビがとても印象的だった。
「会いに来たよ 会いに来たよ 君に会いに来たんだよ」
という歌詞とメロディがいつまでも耳に残る。明るい陽光が降り注ぐ世界の中，微かに見え隠れする哀しみの影。そこら辺のブレンド具合が絶妙で，実に心地よい切なさを醸し出している。陰翳のある，詩情豊かなボーカルもいい。
テイスト的には，前回の記事に書いた THE UPPER ROOM に近いものがあるかも知れない。甘酸っぱくて，そして切ないセイシュンの心象風景。
ところで，恥を忍んで告白すると，自分はこの BUMP OF CHICKEN というグループについて，ほとんど何も知らない。
数年前に英明が主演した青春群像ドラマ『天体観測』で彼らの曲が使われていたことは覚えているけれど，何人組のグループなのか，どんなルックスをしているのか，何歳くらいの人たちなのか，どんなキャリアを築いてきたのか……などなど，わからないことだらけである。
しかし，それはそれでいいと思う。今はインターネットですぐ調べることもできるけれど，どうしても知っておかなければならないということもないであろう。むしろ余計な知識などない方が，純粋に音楽だけを楽しむことが出来て良いかも知れない。
それにしても，ここのところ，自分はこのテの甘酸っぱいセイシュンものに弱いな。
別に意識してそうしているわけではないのに，どうしたわけか，最近の趣味嗜好はノスタルジー路線に傾きがちだ。
昔を懐かしんだりするにはまだまだ若すぎると思うのだけれど，自己意識の与り知らぬところで，潜在意識がそれを求め始めているのだろうか。だとしたら少々困ったものである。やれやれ，と若者らしからぬタメイキをつくしかない。
