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2007-11-28 Wed 21:01
『博士の愛した数式』でおなじみ，小川洋子の『ブラフマンの埋葬』を読む。
かねてより読みたいと思っていた作品。嬉しいことに，今年の春に文庫版が出版されていた。ぜひとも多くの人に読んでもらいたい愛すべき小品である。  ある出版社の社長の遺言により，あらゆる種類の創作活動に励む芸術家に無償で仕事場を提供するため，社長の別荘を改装して作られた「創作者の家」。この施設にて住み込みの管理人として働く「僕」の元に，ある時「彼」はやって来た。体じゅうに引っかき傷を作り，ところどころ血をにじませた小動物。僕は「彼」を手厚く保護し，サンスクリット語で「謎」を意味する「ブラフマン」という名を与える。ブラフマンと互いに心を通わせながら共に過ごした短いひと夏の物語――。 ブラフマン（「謎」）と名づけられた小動物が何であるのかは，最後まで明かされない。最初，自分の頭の中では，可愛らしい子犬をイメージしながら読んでいたのだけれど，「（尻尾の）長さは，胴の１．２倍に達する。」，あるいは，「肉球の隙間を広げると，水かきを確認することができる。普段それは幾重にも折り畳まれ，慎重に隠されている。」といった描写もあったりして，どうも犬とは少し違うようだ。しかし，その正体が何であるかを執拗に追い続けることには，さほど意味がないかも知れない。それよりも，この愛すべき小動物がもたらしてくれる安らぎや生の輝きを，「僕」と共に，存分に味わいたいものである。 奥泉光氏の解説によれば，作者の小川氏がこの作品の着想を得たのは，とある文学祭のために訪れた南仏でのことであったという。ああ，なるほど，確かにこの作品を読みながら僕がイメージしていた光，風，風景は，ヨーロッパのそれであった。作品の中には，南仏が舞台であることを裏付けるような箇所は見つけられないものの，ひとたび南仏と聞けば，もうそれ以外にはイメージできない。手元にある南仏プロヴァンスの写真集をパラパラとめくりながら，「僕」とブラフマンの短くも美しい夏に思いを馳せてみる。ああ，この光の中を，彼らは互いに寄り添いながら生きていたのかと思うと，なんだかこちらまで穏やかで温かな気持ちに浸ることが出来るようだ。 しかし，決して単純な甘甘やキレイキレイに流されないところが，この作品の魅力でもある。 「僕」が醸し出す透明な空気感は，肉体の持つ生命力，あるいは人が生きるうえで必ず持ちうる諸々の欲望などとは無縁であるかのような印象を与え，その結果，「僕」とは，この世ならぬ不思議な存在にさえ思えてしまうのだ。唐突に訪れたブラフマンの死に対しても，悲しみこそすれ，どこか彼は超越的である。あたかも，生も死もすべては同じことであると悟りきった者であるかのように。そういう意味では，「僕」もまた，ブラフマン同様，多くの「謎」に包まれた存在であるのかも知れない。   |
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2007-11-27 Tue 20:48
はいはい，みんな結婚しちゃいますねえ。
今度はブランドンどす。 11月24日，かねてより交際していた女優のコートニー嬢とめでたく式を挙げたそうで。パチパチ〜，おめでたう〜。  こちらのブランドンの結婚に関しては，先日のアベちゃんの結婚と違い，ショックはほとんどないわん。アベちゃんの場合は，彼との想い出（←図々しいな）を振り返ることが，自分自身のセイシュン時代を振り返ることとピタリと一致してしまうため，必要以上に感傷的になってしまうフシがあった。でも，こちらのブランドンの場合は，彼の存在を知ってからまだ間もないし，洋モノゆえの埋めがたい距離みたいなものもあって，ショックを感じるには至らなかったのである。ま，既にコートニー嬢とのことはいろいろ伝えられていたから，別にいまさらキーキー騒ぎ立ててどうなることでもないしね。 ここはひとつ，心から彼の幸せを祈ろう。彼には，心身共にたっぷりとポジティブなエネルギーを蓄え，万全の構えで新作に取り組んでいただきたいものである。 ところで，挙式に関する情報を集めようと，米国版ヤフーに彼のフルネームを入力したところ，関連検索語として「bu●ge」，「mega bu●ge」なる語がくっついて来るではないか！ 彼の代名詞である「superman」を差し置いて，「bu●ge」が真っ先に挙がって来るとは，一体，世間の人々はどんな目で彼を見ているのだ。やれやれ，これもスターの証なのかしらん。 |
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2007-11-26 Mon 00:09
少し書くタイミングがずれてしまったのでやめようかとも思ったのだけれど，やっぱり書いておきたい。
アベちゃん結婚。 ああ……！！   この一報が伝えられたのが先週の20日火曜日。確かヤフーのニュースヘッドラインで目にしたのが最初だったと思う。普段，芸能人の熱愛報道だの結婚報道だのを見聞きしても，「へえ，そうなのかぁ」と思う程度で，さほど気に留めることはない。有名人とはいえ，男と女。恋愛もすれば結婚もするであろう。中学生の小娘じゃあるまいし，分別ある知的な大人の男（ゲイだけど）が芸能ニュースごときでピーピー泣き喚いていられますか。 ……とは言いながら……。 正直に言う。少しだけショックだったのよねん……アベちゃんの結婚。 昨年６月，こちらのブログでアベちゃんの思い出を綴った記事を書いているのだけれど（→【アベちゃんと歩いたセイシュン】），この中で僕は，こんな文章を残している。 僕は『メンズ・ノンノ』の創刊号を買った人間である。つまり，アベちゃんと共に青春を歩んできたのだ。そんなわけだから，僕にとってのアベちゃんといえば，やはり泣く子も黙る美青年中の美青年というイメージが強い。高校時代は，アベちゃん見たさに毎月メンノン買ってたもんね。「世の中にこれほどハンサムな男がいるのか！？」と，まさに驚愕の思いで彼のお姿を鑑賞し続けたものである。そう，彼は僕の中で，随分長いこと「理想の男性タレント第１位」をキープしていた男でもあった。残念ながら添い遂げることができなかった「昔の男」（←こら）が，時を経て今もなお輝きを保ち続けている。これを喜ばずにいられようか。 そうなんだよねえ。自分自身の「男遍歴」を振り返る上で，やはりアベちゃんの存在はどうしても欠かせない。高校時代といえば，人生で最も多感な時期である。こんな時期に自分の中で第１の座に君臨し続けた男となれば，その影響力は測り知れない。今日にまで至る男性観の土台を形成し，さらには男のルックスに関する厳しい審美眼を養う上で，彼が一つの基準となっていたことは動かしようのない事実である。 上掲記事の結びとして，僕はこのようなことを書いていた。 彼も今月で42歳〔2006年6月当時〕。年齢的には，目がかすんだり，老眼が始まったりしてもおかしくない頃であろう。でも，僕は基本的に「つき合うなら年上」派なので，彼のようにまだまだ十分過ぎるほどにイケてる42歳なら大歓迎である。女性との噂をほとんど聞かないけれど，それって，都合よく解釈させていただいてもいいのだろうか。もしそういうことなら，こりゃたまらんですわ。 今回の報道によれば，お相手の女性とは５年ほど前に共通の友人との食事会で知り合い，１年半前に再会して交際がスタートしたのだという。１年半前といえば，ちょうど僕が例の文章を綴っていた頃だ。 「もしそういうことなら，こりゃたまらんですわ」 この頃は，どういうわけだか，「アベちゃんはきっと一生結婚しないだろうな」という確信みたいなものが自分の中にあったのだ。全く根拠はない。ただ，なんとなく。 今となっては，全てが空しい。多感な高校生の頃ならまだしも，いい歳こいた大人が「こりゃたまらんですわ」って……。我が身のあまりの愚かさに，頭を掻き毟りながらワッと布団に突っ伏してしまいたいほどである。  自分のセイシュンがとうの昔に過ぎ去っていたことに，改めて気づかされた2007年晩秋の一日。 今年の冬は寒く，そして長くなりそうだ。  |
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2007-11-25 Sun 10:43
数日前，日本でも新聞やテレビなどで報道された「ＮＹ版電車男」。こんな風にして夢物語は現実のものになっていくのかと感心することしきり。手放しで「よかったよかった」と喜ぶのは躊躇われてしまうけれど，羨ましいか羨ましくないかと問われれば，そりゃやっぱり羨ましい。
■ＮＹ版電車男 一目ぼれ女性に再会 【スポーツニッポン】 米ニューヨーク版「電車男」の恋が実り，全米で温かく見守られている。 ウェブデザイナーの米国人男性パトリック・モバーグさん（２１）が，ニューヨークの地下鉄で見掛けた女性に一目ぼれし，ネットに似顔絵を掲載したところ，女性が見つかり，デートにまでこぎつけた。 ニューヨーク・ポスト（電子版）などによると，女性はオーストラリア人で女優志望のカミーユ・ヘイトンさん（２２）。今月４日，髪に花を付け，地下鉄に乗っていたヘイトンさんを見たモバーグさんは忘れられず，イラストをネットに公開。「左側に花を付けていて、ほおはバラ色だった」などの説明付きで「連絡ください」と自身の携帯電話の番号も書き添えた。米メディアがこの人探しを取り上げたところ，ヘイトンさんの同僚が気付き，ネット公開からわずか２日間で女性がヘイトンさんだと判明した。 共同電によると，２人の初デートはカメラマンに囲まれた。モバーグさんは「すぐにうち解けたけど，マスコミのいない所でじっくり話がしたい」と願っている。それでも「同じ３月生まれ」「好きな色は青」「絵をかくのが好き」と一致することが多く盛り上がった。 ヘイトンさんは１０月末にアパートが火事で燃えてしまい，地下鉄沿線の友人宅での寝泊まりを余儀なくされた。「地下鉄が嫌いで避けていたので，火事がなければあの電車には乗っていなかった」という。モバーグさんは「この純粋な気持ちをみんな分かってくれると思っていたので，彼女に再会できると信じていた」と語った。２人のラブロマンスは早くもハリウッド映画化が取りざたされている。 ふむふむ，なるほどねえ。 ＮＹと並ぶ大都市トーキョーにて毎日のように電車を利用し，そしてこれまた毎日のように車内のイケメンを発見しては，「うひーっ，もしや彼こそ長年探し求めてきた人なのではっ！？」と胸をときめかせている自分にとって，このニューヨーカーの僥倖には，心を動かされるものがある。ついつい，「もしかしたら自分にも……」などと，甘い妄想をめぐらせずにはいられないのよねん。 でも，実際のところ，こんな夢物語が成立するのは，その当事者がヘテロの場合に限られるのだろうな。もしも今回の一件が同性愛者によるものであったとしたなら，事の成り行きは大きく異なっていたに違いない。マスコミが飛びつくこともなければ，人々が温かな拍手を送ることもなかったことと思う。世間の人々が好む「夢物語」とは，自分自身の夢や憧れを投影できるもの，あるいは投影したくなるものでなければならないからだ。ホモセクシャルな恋愛が，ヘテロセクシャルなそれと本質的には同一のものであるということを，理屈の上では多くの人々が理解しながらも，だからと言って，わざわざ好き好んで夢や憧れの投影先としてマイノリティ（同性愛者）を選ぶこともあるまい。どうせ投影するのなら，より簡単に感情移入できる方，つまりは自分と同じへテロセクシャルの方がイイに決まっている。 ……おっと，こんな愚痴めいたことをつらつらと書き綴ってみてもどうしようもないから，ここら辺で切り上げよっと。 さて，このパトリックくん，職業がウェブデザイナーということだし，公開からあっという間に女性が見つかったということだから，さぞかし巧みに特徴をとらえたイラストを描いたのだろうなと思っていたのだけれど，それがそういうわけでもなかったようだ。これ↓が彼の作成した手配書。あらら……なんつーか，コメントに困ってしまうわん。  うーん，いわゆる「ヘタウマ」系タッチというヤツであろうか。それなりに個性的で，味がある絵だと言えなくもないかも知れないけれど，やはりイマイチな感は否めない。 実は，こう見えて（←見えないって）この僕，昔からイラストはかなり得意だったのよねん。自慢するわけじゃないけど，美術の成績はいつも５だったし，文化祭のポスターだの体育祭の応援看板だの卒業文集の表紙だの，イラストやデザインが必要とされる時にはいつもお声がかかっていたものである。友人に送る年賀状なんかにもわざわざスクリーントーンを貼ったりして，うんと手の込んだイラストを作成してたのだ。 そんなアテクシからすれば，このヘタウマイラスト手配書で，あっさり尋ね人が見つかるなんて驚きざますワ。この程度のイラストで見つかるのであれば，アテクシが自作のイラストと共に本腰入れてウェブ公開捜査に乗り出した日にゃ，ザックザックとお目当てのイケメンを釣り上げることが出来ると思いましてよ。 ま，尤も，女からの手配ならいざ知らず，男（ゲイ）から手配されてホイホイ名乗り出る男なんて，まずいないだろうけどさ。フンッ。そして，手配する以上，自分が「ゲイです」と世間にカミングアウトしなければならないわけか。やっぱ無理。やーめた。 ところで，このお二人，見事にデートまでこぎつけ，二人で仲良くテレビ番組にも出演したという。写真で見る限り，あらまパトリックくん，思っていたよりもカワイイ。自作のイラストでは，自分の似顔絵の頭の部分に「←Not insane（イカレてはいない）」と書き込んでいるけれど，確かにごくフツーの健康そうなオニイチャンといった感じである。  仲良きことは美しきかな。 どうぞお幸せに。 |
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2007-11-18 Sun 08:32
渋谷にて台湾映画『花蓮の夏』を鑑賞。
既に早いうちから前売り券も買ってあり，楽しみにしていた作品である。  優等生のジェンシンとバスケットボール部の花形ショウヘン。二人は小学生時代からの親友である。 多動性障害とされ，いつも落ち着きがなくいたずらばかりしているショウヘンは，クラスの中でのけものにされていた。良い友達ができれば症状は改善されるであろうという医師のアドバイスを受け，ショウヘンの母親は担任教師に相談を持ちかける。教師は，学級委員をしているジェンシンを呼び出し，ショウヘンの友達になってくれと頼む。 共に成長し，高校に進学してからも，二人の友達関係は続いていた。毎日一台の自転車に二人乗りで登下校したり，一緒の部屋でテスト勉強をしたりと，まるで兄弟のように近しい関係の二人。 ある時，彼らの高校に，香港から一人の少女が転校してきた。両親の離婚により，どこか暗い影を帯びたホイジャ。彼女はジェンシンと同じ新聞部に所属する。ある出来事をきっかけに，急接近した二人は，ある日，授業をさぼり，台北の街に遊びに出かける。ホイジャに誘われるまま，ラブホテルへと赴くジェンシン。彼は服を脱ぎ，ホイジャと唇を重ね合わせるものの，その瞬間，彼が本当に求めているのは彼女ではないことに気づくのであった… 青春の真っ只中にある若者にとって，誰かに恋しその人を欲することが，「悦び」ではなく，「悲しみ」や「苦しみ」をもたらしてしまうというこの不条理――。同性愛者の多くが同じような経験をしている筈である。ジェンシンの姿に，自分自身の中学生・高校生時代を重ね合わせずにはいられず，切なさに胸をしめつけられる。 主役のジェンシンを演じたのはブライアン・チャン。ひぃーっ，か，カワイイっ！ さすが武ちゃんのルーツにして美男の宝庫・台湾だけのことはある。よくもまあ，これだけ可愛くて魅力的なスターが次から次へと出てくるものだと感心することしきり。今大人気のオグリくんをもっとくっきりした顔立ちにした感じであろうか。また，ルックスだけではなく，演技の方も実にお見事。ショウヘンへの思いを自覚してしまったがために，身も心も張り裂けんばかりの苦しみを味わう彼の姿には，とても説得力があったと思う。【パンフレット表紙↓】  一方，ショウヘン役のジョセフ・チャン。子役時代のえらく可愛らしい顔立ちと比べ，成長後を演じるジョセフは，まるで別人のように男臭い顔立ち。カラダつきも逞しく，すンごいフェロモン発散量である。こんなのが半裸で目の前をウロウロしてたら，ジェンシンでなくともよろめいてしまうって。太い腕，広い背中など，思わず見惚れてしまうカラダである。 で，女（←一気にぞんざいな扱い）。ヒロイン役のケイト・ヤン，ゲイの素直な心の声としては，「キィーっ，この邪魔臭い女めっ！！」といったところなのだけれど，物語の進行上，やはり彼女を欠くことは出来ない。このケイト，決して美人ではないものの，ミョーななまめかしさと鋭さがある女で，ホイジャの役柄によくマッチしているのだ。いわゆる「男好きのする女」というヤツであろうか。ノンケ男にはたまらないものがあるのかも知れぬ。 全体的に，実に切なく，そして身につまされる青春映画で，それはそれで悪くはないのだけれど，個人的には，恋することの悦びや輝きの部分をもう少し見せて欲しかったなとも思う。 パンフレットによれば，本作の監督レスト・チェンは，青い色にこだわりを持っているとのことで，「単に好きな色だけではなく，情感を揺さぶられる色です。空の色でもありながら同時にとてもメランコリックな色です」とコメントしている。なるほど，確かに作品全体にどこか青みがかった色彩で，メランコリックな雰囲気はよく出ている。ただ，ちょっとメランコリックに傾き過ぎたかなという気がしないでもない。たとえ僅かなひとときであっても，「オランダの光」ならぬ「台湾の光」とでもいうべきあの比類なく美しい光で彼らを明るく照らしてやって欲しかったな。 渋谷の上映館は，座席数が90ほどの小さな劇場。僕が観た回の観客は15名ほどだったであろうか。そのうち，半数以上が男性客であった。二人で仲良く連れ立って鑑賞されている殿方もいらっしゃったし，僕のように一人で来ている客もいる。「観には行きたいけど，恥ずかしくて…」というクローゼットなゲイの方も多いかとは思うけれど，上映館は建物の３階なので入りやすいし，互いの顔をジロジロと見たりすることもないから，あまり気にしなくても大丈夫。 |
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2007-11-17 Sat 11:00
薬師丸ひろ子の名曲『Woman〜Ｗの悲劇より〜』が別のアーティストによりカバーされたという。
『Woman〜』といえば，名曲揃いの薬師丸ひろ子のレパートリーの中でも一，二を争う名曲中の名曲である。数年前，この曲の作曲者であるユー○ンがセルフカバーしたのを聴いた時にかなりガッカリ（つーか憤慨）した記憶があるだけに，出来ればこれは薬師丸ひろ子だけの曲であって欲しい，他の歌手にはあまり歌って欲しくない，そんな風に思っていた。 今回カバーしたのは安藤裕子というシンガー。最近のJ-POPにはかなり疎いために，どういう音楽をやっている人なのかも何も知らない。「え，アンドウユウコって，あのニュースキャスターの？」などというていたらくである（ちなみにあちらのキャスターの方は安藤「優子」，そしてこちらは「裕子」ね）。しかし，ちょっとネットで調べてみたら，月桂冠のＣＭソングを歌っていた人であるということがわかった。ああ，そのＣＭなら知っている！ なんだか透明感のある不思議な声で，ミョーに印象に残っていたのだ。→【月桂冠「月」ＣＭ】 そうか，あの声ならば，きっといい具合に仕上がっているに違いない。ということで，期待に胸を膨らませつつ早速レンタル。
『Woman〜』は，このシングルのカップリング曲として収録されている。 20年以上経った現在でも薬師丸版を頻繁に聴いている自分にとっては，この安藤版，既にイントロの段階でビックリ。『Woman』のイントロといえば，あたかも冬の夜空に銀の星が弱々しく瞬くかのように，「チロリロリロリロ…」と小刻みに震えるようにして音階を刻んでいくあの薬師丸版のイントロしかありえない！と勝手に決めつけていたのだけれど，こちらの安藤版では，個性的な和音が打ち鳴らされ，半音階を移行しながら，なんとも不思議な雰囲気を醸し出していく。薬師丸版のさめざめとした星の瞬きに対し，こちらはガラスとガラスがぶつかりあうかのような張り詰めた響きが感じられる。 そしてイントロに続き，シンプルなピアノの伴奏にあわせ聞こえてきた歌声は，「月桂冠」の時とはまた違った印象。透明で，全てを包み込むようなふわりとした空気感を持った声だ。サビの「ああ〜時の川を渡る船に〜」の高音部でも力が入ることなくこのエアリー感が持続しており，全体的に落ち着いていてアダルトな仕上がり。ピアノの音色ともうまく絡み合っており，聴いていてとても心地いい。 一方，今回のシングルのメインである『海原の月』は，映画『自虐の詩』の主題歌なのだとか。カップリングの『Woman』だけで満足してしまい，メインの方にはそれほど興味はなかったのだけれど，ためしに聴いてみたところ，あンれま，すごくいい！ 『Woman』とはまた違った発声で，まるで別のアーティストの曲を聴いているかのよう。７分以上もある大作で，豊かな広がりと奥行き，ゆったりとした時の流れを感じさせてくれる曲だ。『Woman』もいいけれど，こちらの『海原の月』も負けず劣らずの名曲である。 それにしても，この安藤裕子という名前，確か最近，どこか他のところでも見かけたよなあと思っていたら，そうだそうだ，武ちゃんの『SWEET RAIN』でメガホンをとった筧監督のブログで触れられていたのだった（監督が安藤氏のファンらしい）。これによれば，この安藤氏，自分でジャケットの絵を描いたりＰＶを監督したりと，実に多才なヒトらしい。もともとは映画監督になりたかったのだとか。世のなかには，一人でいくつもの才能を持った人がいるものよと感心した次第。 |
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2007-11-10 Sat 21:07
武ちゃんの最新情報が掲載されているということで，雑誌『CREA』を購入する。そう，あの女性雑誌の『CREA』だ。
ったく，いい歳こいた男がこんなバリバリの女性誌をレジに差し出すなんて，さぞかし恥ずかしかっただろうと思われるかも知れないけど，実は全くそんなことなかったのだ。場所は夕方の新宿，大勢の買物客でごった返す某大書店。まっすぐ雑誌売り場に向かい，ずんずんと女性誌コーナーに歩み寄る。お目当ての品はすぐに見つかったものの，雑誌が平積みされたコーナーの前ではＯＬらしき女たちが熱心に立ち読みを続けており，邪魔臭いったらありゃしない。ちょうど友人たち（ゲイ友）との待ち合わせに向かう途中で，急いでいたこともあり，「ちょいと失礼！」と声をかけながら女どもの間に手を伸ばし，雑誌を掴み取った。もちろん一番上に置かれていたものではなく，２番目のキレイなヤツをね。そして何ら躊躇することなくレジへと向かい，表情ひとつ変えぬままササッと代金を支払い，あっという間に買物終了。キチンとお金を払って購入するのだもの，臆する必要などどこにもあるまい。 今回購入した『CREA』は，おなじみの「映画特集号」。これまでの映画特集号でも，いつも武ちゃんを大きく扱ってきてくれたこの雑誌。もちろん，バックナンバーもちゃんと保存してありますとも。 今号では，「映画で学ぶ，愛のお作法――愛の映画は女のたしなみ」と題し，注目の人気俳優たちのインタビューやグラビア，そしてこれから封切られる作品の情報などが数多く掲載されている。武ちゃんのページはカラー４ページ。２作の新作映画（『死神』＆『赤壁』）の撮影ルポである。どちらの作品も，まだほとんどメディアに取り上げられていないだけに，今号のルポは実にありがたいのだ。 ページを開いてまずはびっくり。『死神』撮影現場での武ちゃん，あれまマジ美形，なんとサワヤカなショートヘア！ まるで少年のようではないか。夕飯の待ち合わせをしていた友人たち（ゲイ友）にも見せたところ，皆が皆，口を揃えて「いい！！」と太鼓判を押した。  記事によれば，映画版『死神』では，現在・過去・近未来を舞台に物語が展開し，時代によって死神のルックスも変化していくのだとか。てことは，このサワヤカ写真は，「過去」のルックスということかな。 これが初の長編作品となる若手監督と組む武ちゃん。この作品への出演を決めた理由について，次のように語ってくれている。 「脚本が上がる前に小説を読んだんですけど，それが面白かったんです。“死神”っていう特別な役にも興味がありました。でも，小説の映画化って簡単じゃないから，脚本はどうなるのかなと思ったら，３つの時代を舞台にしていて，それが少しずつリンクしたストーリーになった。そこに死神が，時空を超えて，自分の雰囲気を少しずつ変えながら溶け込んでいく。これは面白くなりそうだなと思って」 ふむふむ，なるほどねえ。一つの作品の中で，いろいろな雰囲気の武ちゃんを見ることが出来るとは，これはなんとも喜ばしいことである。来春の公開がなんとも待ち遠しい。 そしてもう一つのルポは『赤壁』。アジア映画史上最高となる90億円もの制作費をかけ，ハリウッドでも活躍するジョン・ウーが監督を務める。中国史には全く不案内なもので，周瑜と諸葛孔明がどーのこーのと言われても，「なんのことやらサッパリ」というトホホな状態。それだけに，イマイチありがたみがわからないのが残念なのだけれど，好きなヒトにはたまらない内容だったりするのかしらん。ま，武ちゃんとトニレが共演ということで，どんな内容であれ観に行くのは決定済みなんだけどさ。こちらは来秋の公開なのだとか。楽しみに待とう。 |
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2007-11-07 Wed 21:07
セリーヌ待望のニューアルバム発売！
ということで，すかさずゲットざます。  思えば彼女とのつきあいも長いなあ。 彼女がまだ英語アルバムでワールドデビューを果たす前，フランス語圏で人気を博していた頃からのつきあいである。当時から歌の上手さは抜群であったけれど，まさかここまで世界的なディーヴァになろうとは予想していなかった。今回のアルバムの帯には，「２億枚を売り上げた，地球上ナンバー１の歌姫」とのコピーが踊っている。２おくまいっ！！ ひぃーっ，そんなに売れたのかっ！！ さて，一般に「セリーヌと言えばバラード」というイメージがすっかり定着しているわけだけれど，今回のアルバムではそうしたイメージを積極的に打ち破っていこうとする姿勢が前面に押し出されているようだ。いや，こうした姿勢は今回に始まったことではない。既に前作や前々作においても見受けられていたのだけれど，今回は気合の入り方が違う感じ。ラスベガス公演の独占契約が終了し，再び大規模なワールドツアーを行うことが可能になったためであろうか，はたまた子育てが一段落したためであろうか，これまでになく積極的な攻めの姿勢がビシバシと伝わってくるようで，それがなんとも心地いいのである。 とはいえ，一度ついてしまったイメージを拭い去るというのは難しいものだ。特に日本のファンにとっては，『タイタニック』に加え，葉加瀬さんと共演した『TO LOVE YOU MORE』の印象もかなり強く残っているであろうから，セリーヌの激しいナンバーには違和感を抱く人も多い筈である。 どちらかと言えば，僕も「セリーヌと言えばバラード」の側の人間であり，出来ればセリーヌにはあまりロックじみた曲に手を出して欲しくはないかなあ，などと思っていたクチ。ところが――。 今回のアルバムを聴いて，これまでのそうした印象は大きく塗り替えられてしまった。本作にもいわゆるバラードナンバーは何曲も収録されているけれど，それら以上に「非バラード」ナンバーの出来栄えが素晴らしく，聴きごたえたっぷりなのだ。個人的には，T-11『CAN'T FIGHT THE FEELIN'』，T-14『FADE AWAY』，T-15『THAT'S JUST THE WOMAN IN ME』の３曲にすっかりやられてしまった。特に最後に挙げた『THAT'S JUST〜』，これはブルース系の曲なのだけれど，「えっ，これがセリーヌ！？」とビックリしてしまうほどワイルドでソウルフルな歌声。葛城ユキ（←古いなあ）もかくや，といわんばかりの迫力あるハスキーボイスに，思わずおもらししちゃいそうなほどのカッコよさである。セリーヌいわく， このレコーディングで私が出した叫び声は，どうやったらあんな声が出せたのかわからないほどのものだった。最高にワイルドで，ジャニス・ジョップリンのように，テクニックではなく，自分の魂に手を突っ込んで奮い起こして外に出したような，魂が露わになったナンバーなの」 とのこと。 うんうん，よくわかる。この一曲だけでもアルバム代金2,520円の価値（あるいはそれ以上）はあったと思う。 勿論，これ以外にも名パフォーマンスは多数。歌唱力は格段にアップし，凄みさえ帯びているよう。これまでにはなかったような声も随所で聴かせてくれており，高度なテクニックが「これでもか！」とばかりに惜しげもなく披露されている。 一曲一曲の完成度がかなり高い上に，ボーナストラックも含めてなんと18曲も収録。 セリーヌ，やっぱすげーわ。おそれいりました。 |
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2007-11-06 Tue 20:11
昨日の夜から降り出した雨は今日の午前中まで残った。雨がやんだ後も気温は上がらず，肌寒い一日であった。
もともと雨は嫌いな方なのだけれど，武迷としてはそんなことばかりも言ってはいられない。個人的に最も好きな武作品『ターンレフト・ターンライト』をはじめ，武ちゃんの映画には，しばしば「雨」が実に印象的な形で登場するからだ。 彼の出世作であり代表作の一つでもある『恋する惑星』にも，雨のシーンがある。このシーンについて，かの修一は，短編『失恋』（『うりずん』所収）の中で，主人公に次のように語らせている。 映画の中で，金城武扮する失恋した警官が，雨の中を走り出すシーンがあった。どこにでもあるようなグラウンドを，大雨にずぶ濡れになった彼が全力疾走するシーンだった。 彼は実際に本気で走っていた。雨でずぶずぶになったグラウンドを蹴るたび，靴についた泥が後ろへ跳ねていた。 ずぶ濡れになったＴシャツは，彼の薄い胸にはりついていた。汗が湯気になって，からだから立ち上がっていた。映画を観ている俺の方が，つい息があがってしまいそうな，そんな迫力のあるシーンだった。 「――泣きたくなったときには，思い切り走ることにしている」 うろ覚えだが，たしかこんな彼のモノローグが，そのシーンには重なっていた。流れるはずの涙が，汗になって出てしまうまで，何も考えずに本気で走り続けるのだ，と。  ああ，そんなシーンもあったねえ。久しぶりにビデオで確認してみたところ，実際には走りのシーンと「泣きたくなったときには…」のモノローグとはそれぞれ別々のものであったのだけれど，まあ別にいいや。 正直なところ，個人的にはこのシーン，それほど強く印象に残っていたわけではない。でも，この短編の主人公「俺」は，高校時代に観た『恋する惑星』のワンシーンを，十数年過ぎてもなお記憶にとどめており，自分自身の失恋へと重ね合わせているのである。彼の中で映画の記憶は知らず知らずのうちにほどよく加工されており，別々のシーンが組み合わされた独自のストーリーへと変化しているのだけれど，それはそれでアリだと思う。別の見方をすれば，雨に濡れて全力で走る武ちゃんの姿に，それだけの物語を読み込ませるだけの「何か」があったということだ。特に武迷というわけでもないノンケ男の記憶の中に，こんな風にして武ちゃんの姿が十数年もの長きにわたり保たれ続けているなんて，なんだかちょいといいハナシではないか。 そして，武ちゃんと雨というこの組み合わせに，新たなる展開が訪れようとしている。 言わずと知れた彼の主演作『死神の精度』。先ごろ，公開日が2008年3月22日に正式決定した。更に，映画のタイトルも，『SWEET RAIN 死神の精度』と決まったとのこと。確かに，「死神の精度」というタイトルでは，ホラー映画と勘違いしてしまうあわてんぼうさんもいたりするかも知れないから，こんな風に副題的に用いるというのもいいかも。 それにしても『SWEET RAIN』である。なんだか聖子の歌のタイトルみたいだけれど，何故かミョーに武ちゃんのイメージに合うなあ。34の男で，「SWEET」という形容詞をかぶせても許されちゃうなんて，武ちゃんを置いて他にはいまい。こりゃ凄いことだ。他の30男なら，石ぶつけられるって。 『SWEET RAIN 死神の精度』。ナイスなタイトルである。ポスターもオシャレ♪  原作では，最後の最後に訪れる「私が見たことのない晴天」のシーンが強く印象に残っている。映画版でも，ぜひともラストは原作通りこの幸福感に満ちたシーンであたたかく締めくくって欲しいものだ。 「人間というのは，眩しい時と笑う時に，似た表情になるんだな」 ――伊坂幸太郎『死神の精度』(274頁)  〔原作のカバーもオシャレ。書棚から引っ張り出してきたこれ↑，幸太郎直筆サイン本なのだ。〕  |
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2007-11-05 Mon 20:43
今月末には日本国内盤が出るとのことで，それを待っても良かったのかも知れないけれど，ついつい待ちきれずに輸入盤を購入。
Marc Anthony『El Cantante』。マーク＆ジェニロペ夫婦共演による同名映画のサウンドトラックざます。  批評家からの大絶賛を受けたというこの映画。サルサのトップシンガーであったエクトル・ラボーの生涯を追ったもので，マークが主役のラボーを，そしてジェニロペがラボーの妻を演じている。 残念ながらラテン音楽に関する詳しい知識を持ち合わせていないため，ラボーというシンガーがどのような人であったのかは全く知らないのだけれど，このマークの映画が良き導き手となり，新たな世界に触れることが出来たらいいなと思う。ああ，早く日本でも公開されないかな。まさか未公開のまま終わったりなんかしないよね。 それにしても，マーク，相変わらず惚れ惚れするような美声である。文句なしに自分が最も好きな男性シンガーの一人だ（ルックスはちょいアレだけど）。ここ数日，このサントラと彼の旧作をエンドレスで聴きまくっているのだけれど，熱く迸る情熱の嵐に，身も心もさらわれてしまいそう。 サントラということで，普段のマークのアルバムとはまた少し違ったテイストの曲が楽しめるところがいい。T-01『El Cantante』，T-03『Aguanile』，T-05『Che Che Cole』，T-06『El Dia de Suerte』など，クラシカルでスケールの大きな曲はどれもこれも聴きごたえたっぷり。贅沢に盛り込まれた男声バックコーラスが気持ちいいんだな，これが。 そしてアルバムラストを飾るのはジェニロペのソロナンバー『Toma de mi』。哀愁を帯びた曲調で，彼女の声ともよく合っていると思う。現在行われている彼女のアメリカツアーには夫マークも同行しているのだとか。二人のデュエット曲『No Me Ames』も歌ってくれるのだろうか。うーん，アメリカまで観に行きたいっ！ |
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2007-11-02 Fri 23:45
なんつーか……。あまりのトホホぶりに言葉を失ってしまう。でも，ここまでトホホだと，それはそれである種の快感をもたらしてくれたりなんかして。
『SPEEDMAN』（原題：LIGHTSPEED）。既にタイトルやジャケットからして「なんやねん！」とツッコミの嵐が吹き荒れる。こりゃ中身も気になってウズウズしちゃうわん♪  全身に火傷を負った妹の命を救うため，ヘビの皮膚を人体へと移植する技術の研究開発に打ち込んでいた科学者エドワード。しかし，突如，アメリカ政府から資金を凍結されてしまい，研究はストップしてしまう。国家安全保障局に勤務する親友ダニエルは，エドワードへの資金援助再開のために尽力するが，決定は覆らず，エドワードは失意のうちに火災により死亡する。 ４年後。秘密特殊部隊「ゴースト・スクワッド」の一員となって活躍していたダニエルは，テロリストの策略に嵌り，瀕死の重傷を負っていた。テロリストのリーダーは，既に命を落としたと思われていたエドワード。彼は，自らが開発した技術によって全身をヘビの皮膚で覆い蘇生するとともに，政府とダニエルに対する復讐の機会を虎視眈々と狙っていたのである。エドワードは，ダニエルの入院先をつきとめると，彼の体に多量の放射線を浴びせ，殺害しようとする。しかし，このことがダニエルの体に劇的な変化をもたらすのであった…… で，目にもとまらぬ猛スピードで走る能力を備えた彼は，青いスーツに身を包み，テロリストたちの陰謀を阻止するべく立ち上がる。 うーん，これって，ほとんど『ザ・フラッシュ』だよなあ……という当たり前過ぎるツッコミはとりあえず脇へ置いておいて。 この作品，何がトホホって，とにもかくにも主演俳優がカッコ悪すぎるのだ。一応，曲がりなりにも「ヒーローもの」という括りの作品なのだから，当然，それなりにヒロイックでイケてる男が颯爽と活躍してくれることを期待してしまう。しかし，この作品で主人公ダニエルを演じる俳優ときたら，頭髪は薄く体型はずんぐり。おいおい，これのどこが「ヒーロー」なんだよー。これじゃただのオッサンじゃねーかっ！ トホホを通り越し，わなわなと怒りに震えながらネットで検索してみたところ，あらまビックリ，この主演俳優ジェイソン・コネリーって，なんとあの名優ショーン・コネリーの息子だったのね。確かに，ルックスそれ自体は悪くないのかも知れないけれど，何も40歳を過ぎた男にわざわざヒーローを演じさせなくったっていいだろうに（1963年生まれ）。しかも，こんなに薄い頭で。いや，別に年齢や頭髪だけを取り上げて，全てを否定するつもりはない。けれど，このジェイソン・コネリーという俳優には，「ヒーロー」を演じるだけの必然性みたいなものがサッパリ感じられないのよねん。他にいくらでもうってつけの役者はいたであろうに，どうして彼なのだろう。 ま，変身前の姿が多少カッコ悪かったとしても，変身後のコスチューム姿がイケていれば（＝エロければ），マイナス分は一気に帳消しとなる。しかし，この作品では，高速で走る能力を身につけた主人公が，空気抵抗を少なくして肉体を守るために，街のスポーツショップでウェア一式を自分で調達するのだ。スピードスケートか何かのウェアに，スキー用と思しきマスクとゴーグル，足元にはレスリング用のブーツ。なんじゃそりゃ。 確かに，アメコミヒーローには，今回のスピードマンのようにコスチュームを自分で調達するケースが多い。自分でミシンをかけて縫い上げたりするケースなんかもあったりする。でも，最終的にそれなりに「見られる」ものに仕上がってくれるから何の問題もないのだけれど，このスピードマンの場合はダメダメ。ハッキリ言って，日本全国各地で地元の青年団や商店街の人々らがやっている「ご当地ヒーロー」と同じ，もしくはそれ以下のビジュアルレベルだと思う。   何よりも許せないのは，コスチュームに身を包んだコネリーのずん胴ぶりだ。男だって「ボンッ・キュッ・ボンッ！」は大切だぞ。こんな茶筒のようなずんぐりボディで「ヒーローでござい」と自己申告してみたところで，そうは問屋が卸さない。これでは，正義のヒーローなどではなく，ちょっとイッちゃった系のコスプレマニアオヤジにしか見えないではないか。 で，アメリカ版のDVDジャケットがこちら↓。こちらは徹底的に理想化された究極のヒーローボディ。キャッ，なんてゴージャスな！ でも，ここまでやってくれちゃうと，コネリーのあまりにも現実的な中年ボディに対する嫌がらせとしか思えないわん。パッケージがコレで中身がアレだなんて，ほとんど食品偽装みたいなもんだろ。こんなことするくらいなら，最初から若くてイキのいいセクシーマッチョ俳優を起用すりゃいいのに。広いアメリカ，ちょいとオーディションすれば，こんなマンガでしかありえないような体型の俳優なんかもゾロゾロ集まってくるだろうよ。  そうそう，もしも興味のある方は，米国Amazonのユーザーレビューをご覧になるといいかも。あまりにも厳しく辛辣な（そして至極正当な）評価のオンパレードには，ついつい笑ってしまう。アメリカの皆さんも怒りに震えておられるのねん。 「コスチュームも最低。もっとマシなやつを俺がeBayで探してやれたのに。金をドブに捨てるな！ 代わりに『ザ・フラッシュ』を買え！」みたいなコメント，ヒーヒー笑いながら「そうだそうだ」と膝を叩き続けたものである。 |
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2007-11-01 Thu 22:53
数週間前にジャケ買い（＆タイトル買い）してからというもの，すっかりお気に入りの一枚となったこのアルバム。
Jamie Scott & The Town『PARK BENCH THEORIES』。  UK発のシンガーソングライターであるJamie Scott。本作は，彼のデビューアルバムとなる。 アコースティック・ギターの音色に彩られた美メロ，そしてハスキーで陰翳に富んだ深みのあるボーカルが溶け合い，なんとも詩情豊かなアルバムである。タイトルやジャケ写にあるように，緑の草木に囲まれた公園のベンチに腰を下ろし，心地いい風を頬に受けながら，一人のんびりと聴いていたいと思う。 シングルカットの『WHEN WILL I SEE YOU AGAIN』。なんとなくJames Bluntの『YOU'RE BEAUTIFUL』を彷彿とさせる曲調。そういえば，声の感じもちょい似ているかも。果たしてJBのような大ブレイクとなるか。 この『WHEN WILL I〜』をはじめ，T-01『RUNAWAY TRAIN』，T-05『SHADOWS』，T-06『LOVE SONG TO REMEMBER』などなど，ナイーブでセンシティヴな歌詞が印象に残るなあ。 派手さはなく，特別キャッチーな曲があるわけではないけれど，まるまる一枚トータルで楽しませてくれる良質のアルバムだ。秋晴れの一日，公園散歩のお供にぜひ。 |
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| jardin secret★ |
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