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2005-06-30 Thu 22:37
世界各国で，同性婚を合法化する動きが続いている。
昨日，ネットのニュースで，カナダで法案が可決されたという記事を読んだ。 ■カナダで同性婚合法化へ 下院が法案可決…世界で三番目 なるほど，カナダかあ。自然がたくさんあってキレイそうだし，将来移り住むのも悪くないかもなあ。 ……などと妄想に浸っていたところ，今日もまた新たなるニュースが飛び込んできた。今度はスペインである。 ■同性婚スペインでも合法化へ 下院が再び可決 スペインといえば，カトリックの勢力がかなり強い国という印象があったのだけれど，ここでも合法化かあ。気候も良さそうだし，どうせ移り住むならば，スペインの方が楽しいかも。でも，反対勢力の抵抗もまだまだ根強そうだしなあ。 関連記事を読んでみたところ，これ以外にも，オランダ，ベルギーなどの国で，既に同性婚は合法化されているのだとか。また，フランスやスウェーデンなどでは，同性間のパートナー登録による事実婚が容認されているという。 これまで，同性婚についてなど，真剣に考えたことは一度もなかった。しかし，今後こうした動きが更に世界的に高まりを見せるとするならば，やがてはわが国にも，同性婚を求める声が上がるようになるのだろうか。なんとなく興味が湧いてきたぞ。 「同性婚」ではないのだけれど，僕がふと思い出したのは，トム・ハンクス主演による映画『フィラデルフィア』。僕はこの映画が大好きで，何度も繰り返して観ている。
この映画に，エイズを患う主人公トム・ハンクスの恋人役として，ハリウッドでブレイク直前だったアントニオ・バンデラスが出演している。主人公トム・ハンクスの最期が近づいた時，病室に集まっていた彼の両親や兄弟たちは，一人ずつ彼に声をかけ，病室を出ていく。そして，恋人であるアントニオ・バンデラス一人だけが病室に残り，ハンクスの最期を看取るのであった。 最初にこのシーンを観た時は，とても驚いたものだ。 ええっ，肉親ではなくて恋人が最期を看取るのかい！？ 結婚も登録もなにもしていないただの恋人が？ う〜む，さすが自由の国アメリカ。「家」制度でがんじがらめにされたわが国の感覚からすると，やはり随分奇妙なことのように思えてしまったっけ。 現在の僕の正直な気持ちはこうだ。 別に同性婚が合法化されようがされまいが，どちらでもいいと思う。ただ，自分の人生の最後の最後の瞬間は，やはり最愛の人に傍にいてもらいたい。そう，まさに『フィラデルフィア』状態だ。 「その日」のためにも，早いとこパートナーを見つけておかねば。 （ちなみに，『フィラデルフィア』は，僕の「絶対号泣映画コレクション」のうちの一本である。ラストでニール・ヤングの歌が流れる頃には，いつも涙で画面が見えなくなっている。）   |
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2005-06-29 Wed 23:06
山田詠美の最新刊『風味絶佳』を読んだ。
先日の朝日新聞の書評欄にて，高橋源一郎がこの本を非常に高く評価している。 「現代最高の（言葉の）シェフが，秘蔵のレシピで作り上げた，六篇の小皿料理だ。もったいなくて，一度で読めない（食べられない）。だから，ぼくは，毎日，一篇ずつ読んだ（食べた）。この時代に，この国で，こんな小説が書かれているのだ。日本語は，こんなにも素晴らしいことができるのだ。だから，ぼくたちは，まだ大丈夫だ。」 『ベッドタイム・アイズ』から数えてもう20年になるという。その頃は，マスコミが作り上げたスキャンダラスなイメージが先行しており，なんとなく作品に手を伸ばすことを敬遠していた。20年前の自分は，まだまだお子さまだったせいもあるだろう。読書の幅も，今よりもぐっと狭かったと思う。 しかし，大学受験のために上京し，その際，たまたま入った本屋で目について買い求めた『ソウル・ミュージック・ラヴァーズ・オンリー』を読んで以来，彼女は僕にとって，特別な作家の一人となった。 なんと巧みに言葉を選ぶ人なのだろう。 なんと美しい日本語を操る人なのだろう。 嗚呼，どうしてもっと早く彼女の作品を読もうとしなかったのか。 それまで，いい加減なイメージだけで彼女を敬遠していた自分自身に，腹立たしさを覚えた。大学入試本番を数日後に控えているというのに，何かに憑かれたかのようにして作品に読みふけったことを今でもよく覚えている。次々に頁をめくりながらも，高橋源一郎が言うように，僕もまた，一度に食べて（読んで）しまうのがもったいない，などと思っていたっけ。 そんなわけで，それ以来，彼女の作品はほとんど読んでいるのだけれど，僕が好きなのはやはり今回のような短編作品である。正直なところ，彼女の長編には，それほど好きなものがない。彼女の魅力を存分に味わうためには，短編に限る（…と言い切ってしまったら少し乱暴かな）。 今回の作品集の中で最も好きなのは，『海の庭』と『アトリエ』だろうか。『海の庭』の，どこか古いフランス映画のような世界は，まさに極上の味わいだ。 ただ，ひとつだけ気になったのだけれど，『海の庭』の中に二度登場する「腑に落ちる」という表現。これってＯＫなの？ これは「腑に落ちない」と否定の形で使うべきものであり，「腑に落ちる」という形では使えないと思うのだけれど…。 そこらのオネエチャン作家が書く文章ならともかく，山田詠美クラスの作家の書く文章だから，ミョーに気になってしまうのだ。 |
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2005-06-28 Tue 23:24
■記録的な暑さが続いている。
〔広範囲で６月最高気温更新 静岡市清水区で３７・８度〕 今日は朝からぐんぐんと気温が上昇し，室内にいても思わず頭がボーっとしてしまうほどの暑さであった。 ６月だというのにこの高気温。真夏を迎える頃には一体どうなっているのだろうか。 さすがにここまで暑いと，いくらか食欲は落ちてくる。 食料の買出しに出かけたり，外食店へと出かけたりするだけで，どっと汗をかき，かなりのエネルギーを奪われてしまうのだ。 そんなわけだから，三食キチンと食べていても，体重は少しずつ減っていく。毎年夏は決まってこうなのだ。それほど極端に食べる量が落ちているというわけではないはずなのに。消費エネルギーの方が多いということなのだろうか。 ■猛暑やカラ梅雨に悩まされているところがある一方で，大変な豪雨に見舞われている地方もある。 〔新潟の４８００世帯に避難勧告・指示〕 新潟は，昨年夏にも豪雨に見舞われ，大きな被害を受けている。 そしてその後に続く大地震，豪雪。さらにまた今年の夏も豪雨ときたら，気が休まる暇もないではないか。 大きな被害が出ないことを心から祈っている。 |
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2005-06-27 Mon 22:54
ジャケット写真だけでＣＤを衝動買いしてしまうことは時々あるけれど，この本もまさにそのクチだ。表紙だけでガツンとやられてしまった。
いわゆる「映画ノベライズ本」てのは，ほとんどの場合，表現や描写が薄っぺら過ぎるために，出来ればあまり読みたくはない。でもこの表紙を見た瞬間，手に取らずにはいられなかった！ おおっ，これは大人気のハリウッド俳優アシュトンくんではないか。いい男だなあ……思わず惚れ惚れ。 ページをめくってみると，巻頭には７ページにわたり，映画のスチール写真が掲載されている。写真を観る限り，なんだかそれほど面白そうな話にも思えないのだけれど，アシュトンくんはやっぱり魅力的だ。目を離すことができない。 それならば映画を観に行けばいいのだろうけれど，映画は1800円もする。それだけのお金を払うのであれば，キチンとよく考えてからにしたい。それに比べたら，こちらの文庫本は650円。アシュトンくんの写真ページもついているし（←これが大事），読んでみてつまらなかったら途中でやめてもいいし。そんなこんなで，電車の中で読んでみることにした。 しばしば突発的に記憶喪失に陥るという奇病を持った少年が主人公。彼は，治療の一環として日記をつけはじめる。やがて大学生になった彼は，自分の日記を読み返している最中，突然意識を失い，気がつくと，数年前の自分に戻っているのであった。 こうして時を遡るという特殊な能力を身につけた彼は，初恋の少女を救うためにタイムスリップを繰り返し，過去の修正を試みるものの，何度修正してみても決してうまくいかない。次第に彼は，終わりのないカオスの中へと引きずり込まれていく……。 ざっとこんな内容。 うーむ，なんだかなあ……。 タイトルにもなっている「バタフライ・エフェクト」とは，正式には「カオス理論」と呼ばれる現象で，「些細な変化が無限の波及効果を生み，予測のつかない大きな変化につながる」という意味。これとタイムスリップを絡ませたところは，まあそれなりに面白いのだけれど，ノベライズ本の宿命なのか，どうも物語に深みや緊迫感が感じられない。バーガーショップの薄〜いコーヒーを啜っているような印象しか持てないのだ。 かと言って，途中でやめるのはイヤだから，意地になって最後まで読み通してみた。しかし，思っていた通り，読み終えた後に残るものはほとんどなし。こりゃ，映画というよりは，せいぜいスペシャルドラマ程度の内容ではないか，とさえ思ってしまう。この程度のものを読むために，のべ数時間も費やしたかと思うと，なんだか舌打ちしたい気分（約480頁。結構長かった！）。 嗚呼，やはりノベライズ本は，自分には合わない。いつだってこうして不満が残ってしまうのだから。 この作品，むしろ映画で観た方が，それなりに楽しめるのかしらん。少なくとも，アシュトンくん鑑賞としては使えそうだもの。 |
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2005-06-26 Sun 12:06
ゴルフ中継のために先週はお休みだった『響鬼』。
たった一回空いただけで，なんだか随分久しぶりのような気がしてしまう。 ■三人の鬼たちが出揃ったところで，そろそろ物語の方も大きく動いていくようだ。 今回は，二匹の魔化魍と二組の童子・姫が同時に現れる。二匹が一つに合体することで，これまでにない強力な敵となるのであろう。これはヒーロー番組の定石。大体，夏を前にしたくらいのこの時期（番組開始から３〜４ヶ月経過した頃），ヒーローたちの前にパワーアップした敵が登場することになっているのだ。 「ダメだ，必殺技が通用しない！」 「お前たちの攻撃はすべて把握している。何をやってもムダだ！」 「くっそー！ 負けてたまるか！」 …といった具合に，ここでヒーローたちは最初の敗北を喫することになっている。そして山篭りなどをしながら，新たなる必殺技の開発に励むのだ。 挫折→苦悩→努力→復活。 一年間という長きにわたる放送においては，やはりこのパターンで物語に変化をつけておく必要があるのだろう。使い古された手だと誰もがわかっていても，これは依然として十分に効果的な手なのだ。 しかし，『響鬼』の鬼たちの場合は，それほど深刻にならずにこの試練を乗り越えていきそうだ。ここ最近のヒーロー番組にありがちな，「俺は何のために戦うのか？」「正義とは一体何だ？」みたいなウジウジした自問自答は『響鬼』には似合わない。飄々と，そして軽々と戦ってもらいたいものだ。 ■ヒビキさんと束の間の「デート」を楽しむ明日夢くん。 しかし，憧れのヒビキさんと一緒にいるというのに，キャミ姿のネーチャンのオッパイにも目を奪われてしまう。うーん，なんだか制作側のエクスキューズっぽい余計なシーンだなあ。 「明日夢はヒビキやザンキに憧れてはいるけれども，ちゃんと女の人にも興味がある健康な男の子なんですよ」 「いいですか，皆さん，明日夢はホモではありませんからね。そこんとこ誤解のないように！」 とでも言いたいのかしらん。 男が好きだろうと女が好きだろうと，別にそんなことはどうでもいいと思うけどな。物語や彼のキャラクターの根幹に関わる重要問題であるというのならまだしも，そうでないのなら，こんなチャチなエクスキューズは目障りで不愉快なだけだ。 |
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2005-06-25 Sat 23:37
やっぱりこういう特集の時にはついつい買ってしまう。
雑誌『Tarzan』。  「夏までにカッコいいカラダになろう！」 「視線が気になる季節到来。まだ間に合う６週間トレ！」 「とことん見た目のカラダ作り！」 「鍛えろ夏肌！」 表紙には「！（ビックリマーク）」がてんこ盛り。彫像のように美しい腹筋を晒した男性モデルの写真がそそってくれるではないか。 毎年，夏が近づくたび，こんな特集の載った雑誌を買ってしまうけれど，お目当てはモチロン男性モデルの裸だ。芸能人とかイケメンスポーツマンなんかが脱いでくれてると更に嬉しい。 そして，一通り裸鑑賞を済ませると，それだけで雑誌は用無しとなってしまう。雑誌を参考にトレーニングに励むようなことはまずない。 そりゃ，自分だってモデルのように魅惑的なボディを手に入れたいとは思う。でも，どうもスポーツやトレーニングには気乗りがしないのだ。そこまで手間ヒマかけなければ手に入れられないものならば，自然のままでいいや，と思ってしまうのだ。根性ナシというヤツなのかしらん。 自分はいわゆる痩せ型。良く言えば「スリム」，悪く言えば「ガリ」。 それほど気にしてはいないのだけれど，こういう体型だと，服を買うときに困ってしまうことが多い。特にパンツ（ズボン）のウエストサイズがなかなか合わず，お直しに出したりして余計な出費となるのだ。 今年はカラ梅雨。東京は早くも真夏日が続いている。 薄着になるこの季節，やはり少しは鍛えておいた方がいいのだろうか。「見せたい相手」でもいれば，気合も入るのだろうけれど…。 ------------------------------------------ 今回の『Tarzan』で「カラダスキャン」のタイアップ特集にモデルとして登場していた山下晃和くん〔公式ＨＰ〕。同雑誌の「チームターザン」の企画でも活躍する若手のモデル・俳優だ。 数年前にこの雑誌に載った写真を見てからちょっと気になっていたのだけれど，なんだか随分男っぽくなったなあ。顔もカラダも，ぐっと逞しさが増したカンジ。嗚呼，彼も大人の男への階段を着実に上っているのだね。なんだか知らない間に彼が遠いところへ行ってしまったみたい（別に知り合いでもないのに）。勝手に一抹の寂しさを感じています。  |
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2005-06-24 Fri 23:55
三ヶ月にわたり放映されたドラマ『汚れた舌』が終了し，軽い虚脱感に襲われている。ナンダカンダ言いつつも，三ヶ月もの間，楽しませてもらったものな。クリスマスを待つ子供のように，毎週木曜１０時が来るのを指折り数えたっけ（←誇張）。
嗚呼，これからは木曜になっても，もう『舌』を観ることはないのだね。そう思うと，なにやら心にポッカリと穴が開いてしまったかのよう気がしてしまう。この果てしなき喪失感を，一体どうやって埋めていけばいいのだろうか（←誇張）。 …と思っていたら。 世の中，やはりしっかりと「代わり」のものは用意されているものだ。 来期の木曜１０時，『女系家族』。
書店に平積みされていたこちらの原作本も，すかさず購入してしまった。背表紙に印刷されたあらすじを読んでいるだけでも，ドラマのドロドロぶりが目に浮かぶようだ。こりゃもう観ないわけにいかないでしょう。 嗚呼，どうしてこうもドロドロに惹かれてしまうかねえ。ゲイの哀しいサガかしらん。 まあ，活字もかなり大きいことだし，こちらの原作本を速攻で読みきり，ドラマ開始に備えることとしよう。 |
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2005-06-23 Thu 23:55
最終回…。
全国のお茶の間から，静かな落胆のタメイキが聞こえてきそうだ。 なんだよ〜，このキレイキレイな終わり方はッ！！ 先週までのドロドロはどこに行ったんだ。 人生には「勝者」もいなければ「敗者」もいない，それぞれが自分の人生をしっかり歩いていけばいいのだ，…的な無難すぎる結末に着地してしまったのだからタチが悪い。あれだけドロドロを売りにしておいて，最後にこんな優等生的な決着をつけようとは。前半の智恵子のキ○ガイ演技なんて，すっかりなかったことにされているかのようなスガスガシサ（ソラゾラシサ？）である。 激しいバトルを展開してきた二大女優（森口＆牧瀬）には，最終回の見せ場として，それぞれ，「浄化」シーンが与えられていた。 飯島の言葉に，怒りや憎しみなどの負の感情を洗い流し，オトメのように清らかな表情を浮かべる牧瀬。森口もまた，飯島や牧瀬の言葉に心を改める。 う〜む，これらのシーンでは，二人とも実力通りのいい演技を見せてくれていたと思うけれど，視聴者が見たいのはこんないい子ちゃんの姿ではないだろう。壮絶なバトルの末，どちらかが「キーッ！」と叫んで泡を吹きながら憤死してしまう（智恵子の最期みたいなカンジ），そんな激しいラストを求めていたはずだ。 雑誌『ＴＶブロス』の「これでいいのか最終回」特集で，果たして『汚れた舌』にはどのような辛口評価が下されるのだろうか。予想採点「30点」といったところかな。 |
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2005-06-22 Wed 23:49
昨夜に引き続き，『バットマン・ビギンズ』について。
■クリスチャン・ベールの身長 主役のベール，なかなかカッコイイとは思うのだけれど，映画を観ている間，どうも彼の身長が気になってしょうがなかった。 敵役のリーアム・ニーソンと並ぶと，ニーソンの方が背が高く，ベールがやけに小さく見えてしまうのだ。 そこで，少しネットで検索してみたところ，とある日本語のサイトに，「身長185ｃｍ」と出ていた。いやあ，これはちょっと違うんでないかい？ どう見ても185ｃｍはないだろう。 主演陣による来日記者会見の写真がプログラムに掲載されているのだけれど，監督，Ｍ・フリーマン，Ｌ・ニーソン，渡辺謙，Ｋ・ホームズ，製作者と並んだベールは，明らかに男性陣の中で最も背が低い。ヒロイン役のＫ・ホームズと比べても，ほんの少し高いくらいだ。 ベールのバットマンは決して悪くはなかった。彼の主演で，シリーズ化して欲しいと思う。 ただ，欲をいえば，もう少し彼に身長があれば，もっと見栄えが良かっただろうに。 ■次回作決定？ それほどのネタバレにはならないと思うから書いてしまうけれど，本作の最後に，新たなる敵（ジョーカー）の出現が告げられる。これは次回作への橋渡しとしてとらえていいのだろうか。もしそうであるならば，次回作は，バットマンvsジョーカーで決定なのだろうか。これはかなり楽しみだ。ジャック・ニコルソンの再登板ということはないだろうから，斬新なキャスティングで楽しませて欲しい。 ■世界のケン・ワタナベ 日本での話題はなんといっても渡辺謙の出演。しかし，彼の出番はかなり短い。また，何語かわからない未知の言語を話す役のため，どうもイマイチうまくなじめないのだ。西洋人から見れば，ミステリアスでエキゾティックでいいのかも知れないけどね。 できることなら，もっともっと彼に英語の台詞を喋らせ，大きな見せ場を作って欲しかったと思う。そして，バットマンのコスチュームをつけたベールと対決させてみたかった。 『バットマン・ビギンズ』でこれだけ楽しませてもらったからには，来年夏に公開される『スーパーマン・リターンズ』にはこれ以上のものを期待したいと思う。撮影は快調に進んでいるのだろうか。早いとこ，予告編だけでも見せて欲しいものだ。 |
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2005-06-21 Tue 22:47
公開されたばかりの映画『バットマン・ビギンズ』を観てきた。
 バットマンのみならず，スーパーマンだのスパイダーマンだの，アメコミヒーロー映画はやっぱり観ないわけにいかない。ゲイである自分にとって，「男」というエッセンスをググッと凝縮させた（かのような）「ヒーロー」という存在は，抗うことの出来ない強烈な魅力を持っている。それは大人になった今も変わらない。 ■いやあ，面白かった！ 今回の作品は，「バットマン」のシリーズとしてというよりも，数多あるヒーロー映画の中でも，トップクラスの出来ばえといっていいだろう。 何と言っても，アクションシーンの迫力がすごい。 ＣＧに頼り過ぎず，生身のアクションが多用されており，観ていても全く飽きることがなかった。 これまでの「バットマン」映画の中で言えば，僕の一番のお気に入りは３作目の『バットマン・フォーエバー』であった。『オペラ座の怪人』の成功が記憶に新しいジョエル・シュマッカーの監督作品である。シュマッカー監督自身，ゲイであることを公言していることもあってか，作品には随所にゲイテイストがちりばめられていて，それがミョーにワクワクさせてくれるのだ。アメコミの原作を意識したキッチュでポップな画面作りが楽しく，バル・キルマーのバットマン，クリス・オドネルのロビンもなかなかカッコ良かったと思う。 今回の『バットマン・ビギンズ』を監督したクリストファー・ノーランはまだ３４歳。この若さでこんな大作を任されるとは！ そしてここまでのものを仕上げるとは！ シュマッカー版とは対照的に，どこか格調の高さを感じさせる画面作りがとても新鮮だった。ゴッサムシティの夜景は，ハッとするほど美しいし，ヒマラヤにあるラーズ・アル・グールのアジトもエキゾチックでいい。大量のコウモリの使い方も効果的だったと思う。 ■今回の『バットマン・ビギンズ』の主役はクリスチャン・ベール。 監督同様，こちらも若い。なんとまだ３１歳だ。 ヒーロー役を演じる俳優はハンサムでなければならない，というのが僕の持論であるため（その意味で，マイケル・キートン版のバットマンは全く好きになれなかった），ベールの起用というニュースを聞いた時には大いに期待を抱いたものである。ただ，ベールというと，どうも王子様系美青年というイメージが強かったため，果たしてバットマン役にうまくハマるのか少し不安だったのも事実。 しかし，そんな不安も映画が始まるや，すぐに吹き飛んでしまった。クリスチャン・ベールのバットマン，想像していた以上にいいじゃないか！ 彼が逞しい上半身を晒すシーンが何度かある。ひぇーっ，なんだ，このカラダはッ！！ かつての繊細な王子様はどこへ行ったのだ？ 腕なんて，僕のフトモモくらいありそうな逞しさではないか。 この映画での激しいアクションシーンのために，かなり鍛えあげたとみえる。さすがプロ。恐れ入った。 彼の素晴らしさは，肉体的なものばかりではない。演技面においても，高く評価されるべきであろう。特に，バットマンのコスチュームを身につけた時と，普段のブルース・ウェインの姿の時とでは，喋り声をガラリと変えている。当たり前のように思われるかも知れないけれど，実はこれがキチンと出来ているヒーローはそうはいないのだ。 ■他にも書きたいことがいろいろあるので，この続きはまたいずれ。 |
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2005-06-20 Mon 23:45
「東京１位，大阪２位 世界の生活費が高い都市」
…だそうだ。 なるほどねえ。 東京暮らしももう長いから，普段はそれほど意識することもないのだけれど，毎年こうした調査が発表されると，それなりの感慨に耽ってしまうものだ。そうか，自分は世界の中で最も生活費の高い都市に暮らしているのか……と。 とはいえ，僕が暮らしているのは，都心からはかなり外れたところで，自然も豊富に残っているようなところだ。生活費も（東京にしては）かなり安めの地域である。 いつも通る道沿いに，小さくてオシャレなマンションが建っている。そのマンションの共用スペースにささやかな花園が設えられており，季節ごとに咲く色とりどりの花で，見る者の目を楽しませてくれている。 初夏のこの時期，今年もまたラヴェンダーが紫色の花をつけた。ほんのりと漂う芳しい香りに，一瞬ではあるけれど，梅雨どきの鬱陶しさを忘れてしまう。
ラヴェンダーといえばプロヴァンス。 フランスのプロヴァンス地方は，残念ながらまだ訪れたことがない。このような写真集を眺めたり，ピーター・メールのあの本で読んだりした程度の知識しか持ち合わせていないのだけれど，どういうわけか非常に憧れを掻き立てる土地だ。 不快な蒸し暑さに苦しむこの季節，ラヴェンダーの花園の脇を通り過ぎるたびに，「嗚呼，梅雨を逃れ，海外の田舎（仏・プロヴァンス地方，伊・トスカーナ地方など）でのんびりと暮らしてみたい！」と思わずにいられない。猫の額ほどもないこんな小さな庭ではなく，見渡す限りの広大な畑に植えられたラヴェンダーを眺めながら，ワイン片手にひねもす読書などして，自由気儘に暮らすのだ。日が暮れたら，近所の農家から分けてもらった野菜を煮込んでラタトゥイユでも作り，心地よい夜風に吹かれながら，テラスのテーブルでのんびりと夕食。そこに，お隣のヴィラに暮らすアメリカ人とフランス人のゲイカップルが顔を出す。 「おいおい，一人で夕食かい？ 僕たちも混ぜておくれよ」 「ああ，いいよ。これ，ピエールさんのとこで分けてもらった夏野菜を煮込んだんだ。たくさん作ったから食べるかい？」 「おお！ なんてうまそうなんだ！ 君はこれだけのものが作れるのに，いつも一人で食べるなんて勿体無いよ。早いとこ，恋人を見つけるんだな」 「そんな簡単にいくもんじゃないさ。君たちが誰かいい男を紹介してくれないかい？」 「いいとも。でも，このジャポネは，男の好みにもうるさいからなあ」 「あははは，こりゃ参った」「はははは」「ははは」……… 嗚呼，なんて贅沢なひととき！！ それにしても，なんと現実味に乏しい空想（妄想？）だろう。さすがに虚しさを感じずにはいられない。 でも，こんなことでも考えていなければ，この窮屈でお高いばかりのトーキョーでなど暮らしていけるものではありません。 ---------------------------------------------------- 虚しい妄想も悪くはないけれど，どうせなら美しい映画で心を癒そう。ただただ金城武が可愛い映画。これ以上，他に何を望む？
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2005-06-19 Sun 23:39
柴田翔の『されど われらが日々――』を読んだ。
前々から一度読んでみたいと思っていた作品なのだが，なかなか入手できずにいた。これは図書館ででも借りて読むしかないかな，などと思っていたところ，文春文庫の『夏の青春フェア』の帯を巻かれ，書店の文庫コーナーに並べられているではないか。おお，これはすぐさまゲットせねば。 いやあ，なんて読みごたえある作品だろう！ 決して「面白い！」という作品でもないし，わかりやすい「カンドー！」があるわけでもない。設定や展開に，疑問や不満がないわけでもない。 しかし，登場人物たち（特に節子）の不器用すぎるくらいに真摯で真剣な生きっぷりには，やはり心を動かされずにはいられなかった。彼らの悲しみや痛みが，静かに，しかし深く力強くこちら側にも伝わってくる。 彼らが生きた時代の「熱さ」とその後に続く「空虚さ」は，幾世代も隔たった僕にとっては馴染みのないものではあるけれど，どこか彼らを羨ましくも思う。あのように大きな時代のうねりの中，彼らのように，不器用でもいいから，とことんまで自らの青春と向き合ってみたかった，などと思ってしまうのは，あまりにもセンチメンタル過ぎるだろうか。 |
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2005-06-18 Sat 23:56
気の置けない友人たちとのささやかな飲み会。
梅雨の晴れ間とあってか，街は人でごった返していた。こんな日に飲むビールは，ことのほか美味いからなあ。 居酒屋でひとしきり飲み食いした後，カラオケに行く。 カラオケなんて随分久しぶりだ。もしかしたら，最後のカラオケからは一年以上経っているかも知れない。 久々にマイクを握ってみたところ，以前は十八番にしていた曲のキーがかなり苦しくなっていることに気付く。楽々と出せていたはずの音がうまく出せなかったり，無理して高音を搾り出してみれば，ニワトリの断末魔みたいなかすれた声になってしまったり。このヘタレぶりはどうしたことだろう。 考えてみれば，声帯も筋肉。いつまでも若いときと同じコンディションを保てるものではなく，三十代ともなれば次第に衰えていくものである。音域や声量を保つためには，やはりそれなりの努力が必要なのだろう。 嗚呼，我が肉体の衰えという現実をこんな形で実感しようとは。 なんだか悔しく，そして寂しい。 かつての十八番のひとつ，岸田智史の『きみの朝』。 小学校の中学年くらいの頃，この人の歌に傾倒していた時があった（随分マセた子供だった）。歌ばかりでなく，ルックスもかなり魅力的に思えたっけ。
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2005-06-17 Fri 23:53
今週発売された森山直太朗の初ベストを買った。
別に自慢することでもないかも知れないけれど，僕は彼のシングル『さくら（独唱）』を，なんと発売日に買っていた。今から２年前，2003年３月５日のことである。後に爆発的大ヒットとなったこの曲であるけれど，当初はわずか1200枚のリリースだったのだとか。 『ウルルン』のエンディングテーマとして流れていたこの曲を初めて聴いた時，即座に近くにあった紙とペンをとり，タイトルと歌手名をメモした。そして，すぐさまインターネットで検索し，歌い手や発売日に関する情報をかき集めたものである。 発売当日。都内の大きなＣＤショップを何軒か回った後，ある大型店の「アーティスト・ま行」のコーナーにひっそりと一枚だけ置かれているのを発見。迷うことなくすぐさまゲットする。その時は，この曲が，後にあれだけの大ヒットになろうとは思ってもいなかったっけ。 このベストには，当然その『さくら（独唱）』も収められている。この曲を目当てに買う人も多いことだろう。しかし，この曲以外にも，名曲は盛りだくさん。これだけのラインナップを一度に聴けるとは，なんとも贅沢なアルバムではないか。 『さくら（独唱）』もいいけれど，僕が最も好きな直太朗ソングは『夏の終わり』。ひたすらに叙情的で，美しくて切ない曲。 |
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2005-06-16 Thu 23:45
このドラマもいよいよ来週が最終回。
智恵子亡き後，どうも刺激や緊張感に乏しくて，少し興味が薄れてきていたのだけれど…… やはり牧子がこのままで終わるわけがなかった！ 今回のタイトルが『色狂いの毒虫』。 これを今朝の朝刊で見つけたときには，思わず口に含んでいた朝食のトーストを噴き出しそうになってしまったものだ。 す，す，凄いタイトルだ…っ。こんなタイトル，番組スポンサーはオッケーしたのか？ ということで，期待に胸膨らませて今夜の放送を鑑賞していたのだけれど……。 どうもそれほど面白くはない。牧瀬による「色狂いの毒虫！」の台詞もインパクトに欠けたし，飯島がイジメられたりうちひしがれている姿ばかり延々と見せられてもねえ…。 あ〜あ，タイトルの割におとなしい回だったなあ，こりゃ来週の最終回もあまり期待できないのかなあ，などと思っていたところ，放送終了間際にきて，なんと最大級の見せ場が訪れたではないか！ そう，森口と牧瀬の直接対決である。すっかり油断していたために，突然の展開にただただ唖然。 「お母さまはお金もなければ教育もなくて，背骨がないから，根性も性格も曲がるんです！」 いいなあ……好きだなあ，こういうの。 牧子ドラマは，こういう名言が次から次へと飛び出すからたまらない。 二人のやりとりは，ほとんど舞台劇のような演出。二大女優による，まさに火花散る華麗な争いだ。できれば本当に舞台でこれを観たいとさえ思う。 今回のバトルと，次週予告を見る限り，森口の勝ちはほとんど目に見えている。この状況から牧瀬が大逆転勝利を収めるには，ミツヤを誘惑して肉体関係を結ぶという荒技にでも出ない限り，他に道はないだろう。しかし，さすがにここまでの荒技は，テレビドラマでは無理かも知れない。 次週，最終回の興味は，このまま牧子がすんなりと森口を勝たせてしまうのかどうかということに尽きる。個人的には，牧子ならではの鮮やかな大ドンデン返しを期待したいところだ。 |
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2005-06-15 Wed 22:56
光文社文庫より毎月一冊ずつ刊行されている江戸川乱歩全集。どういうわけか，５月には何も刊行されなかった。何故だ？
ということで，一ヶ月遅れて発売された第22回配本の『わが夢と真実』を早速買い求める。
ふう〜，それにしても今回の巻は，ものすごい分厚さだ。950頁以上もある。これは全部一度に読むわけにはいかないだろうな。 この巻には，乱歩のエッセイや，乱歩による海外作家紹介などが収録されている。目次をめくり，面白そうなタイトルのエッセイを探してみると……あったあった。「同性愛文学史――岩田準一君の思い出――」。ついつい，こういうタイトルのものから読み始めてしまう自分が哀しい（ちなみにこれは，非常に知的でマジメなエッセイなので，単純なエロ話を期待してはいけない）。 その後，パラパラとページを繰っていると，「忘れられない文章」と題した非常に短い文章に出くわした。ここで乱歩は，「最も深く感銘している」文章として，エドガー・アラン・ポーの次のような一文を挙げている。 この世の現実は，私には幻――単なる幻としか感じられない。これに反して，夢の世界の怪しい想念は，私の生命の糧であるばかりか，いまや私にとっての全実在そのものである。 なるほどねえ。 乱歩の作品を読んでいると，彼がどうしてポーのこの文章に惹かれるのかよくわかる。 次回配本は，第22巻の『怪人と少年探偵』。いよいよお待ちかねの少年探偵団シリーズの登場だ。今から楽しみ。 |
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2005-06-14 Tue 23:26
英明の新しいＣＭが始まった。
「薬用シェービングジェル」篇。 ジェルを手に取り，Ｔ字カミソリでアゴや頬をシェービングしていく英明。「剃り心地は今日の空のように爽快。ツルツルの肌に自分でも惚れ惚れ」（商品ＨＰより）。 いい男がぐいっとアゴを上げ，喉仏を晒す姿には，非常にそそられるものがある。上掲のＨＰのＣＭを何度も再生し，その部分に食い入るように見入ってしまう。くーっ，たまんないね。 ただ，今回の新ＣＭでひとつ残念なのは，彼の髪がかなり短くなってしまったということ。 これは，来月から始まるテレビドラマ『海猿』の役柄に合わせたものなのだろう。そういえば，昨夏，映画版に主演したときも，これくらいの短い髪だったっけ。
まあ，そのヒトに似合ってさえいれば，別にどんな髪型だっていいのだけれど，僕はどちらかというと，ちょい長めの髪の男に心惹かれることが多い。英明の場合もそうだ。彼にトキメキを覚えるのは，彼の髪が長めの時。彼には，できれば常に長めの髪でいてもらいたいとさえ思う。 「長め」とはいっても，いわゆる「ロン毛」はダメ。耳が隠れ，襟足がシャツの襟に軽くかかり，サラッとかき上げられる程度の前髪があればいい。で，毛先を少しエアリーなカンジに遊ばせてたりするとなおいい。 街でこういう髪型をした男を見かけると，さりげなく顔をチェックせずにはいられない。魅惑的な後姿を見かけた場合などは，歩を速め，その男を追い抜き去ったところで，「おっと，忘れ物しちまった！」みたいなクサい小芝居をはさみ，今来た道を引き返しながら，男の顔を確認するという執念深さだ。 トホホ，なにもそこまでしなくても。自分でも「バカだなあ」と思うけど，悲しいサガってヤツかしらん，今さらどうすることもできないのだ。 まあ，短髪の英明も，それはそれで良しとする（←エラそうだな）。 その代わり，ドラマではバンバン脱いで，大いに楽しませておくれ！（←結局これなのだ） |
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2005-06-13 Mon 22:58
昨夜，レンタルビデオで，『ラ・マンチャの男』を観た。
ここのブログで「ミュージカル映画が好き！」と何度か書いておきながらも，よくよく考えてみたら，他人に自慢できるほど詳しいわけでもなければ，沢山の作品を観ているわけでもないことにハタと気付いた。 近所のレンタルショップを覗いてみる。改めて眺めてみると，まだまだ観ていない作品がどっさりあるではないか。面白いのは，あまりにも有名な作品のために，すっかり観たことがあるようなつもりでいた作品が多かったりすることだ。この『ラ・マンチャの男』も，とっくの昔に観ていたと思ったら，実はまだ一度も観ていなかったのである。ミュージカル映画好きを名乗るには，これではいけない。こういうクラシックは，抜かりなくキチンと観ておかねば。 ストーリーや設定などはかなり有名なので，初めて観た気がしない。あの有名な「われこそはドン・キホーテ〜♪」の曲も，思わず一緒に口ずさんでしまう。 かなり古い作品なので，ビデオの画質も悪く，また装置や衣裳などの面でも全体的に垢抜けない感じ。 しかしながら，この作品の主題である「人の生＝芝居」というテーゼの持つ重み（あるいは真実味と言ってもいいかも知れない）の前には，そんなチャチャを入れるだけ野暮というものだ。我々の生がこれだけ皮相的なものと化し，虚実の境がますます見極めがたくなっていく21世紀の今日だからこそ，この作品のテーマをじっくりと噛み締めるべきなのではないだろうか。 まあ，そこまでマジメに身構える必要はないにしても，まだ観ていない多くの人に是非ともおすすめしたい作品であることは確かだ。 終幕近く，死の床にあったキハーナ老人のもとにアルドンサが駆けつけ，彼がドン・キホーテであったことを必死に思い出させようとする場面がある。不覚にもここでじわっと泣けてしまった。「臨終の際にある人間が，いきなり歌い出すなんて！」などと言ってはいけない。それを言ったら，ミュージカル映画なんて観ていられません。死を前にした彼のあまりにも高らかな歌声に，彼がドン・キホーテとして生きた生の輝きが偲ばれ，こちらも涙せずにはいられなかったのだ。 ラストシーンは，あの最も有名なナンバー『見果てぬ夢』の大合唱。もうたまりません。名状しえぬ感動。ただただ思い切りカタルシス。 最後にもうひとつ。若き日のソフィア・ローレン，やはりキレイ。ゲイの目から見ても，非常に魅力的。 |
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2005-06-12 Sun 10:52
■前回に引き続き，今回も轟鬼がメイン。斬鬼のもとから独り立ちし，プレッシャーに潰されそうになりながらもがむしゃらに突っ走る彼の一途さが観る者の胸を熱くする。くーッ，いいハナシじゃないか！（…ということにしておこう。）
まあ，いいハナシはいいハナシなんだけれど，今回も轟鬼の「裸変身」はナシ。これってどういうこと！？ メインの時に「裸変身」がなければ，今後はもう期待できないということか？ しかも，変身解除のやり方もキチンとマスターしちゃってるようだから，「スッポンポンで大慌て！」なんてことももうないのだろう。夏へ向けて，露出がぐんぐん増していくことを期待していたのにぃ。ちぇ。 ■斬鬼さんは，フェードアウトしてしまうのかと思っていたら，今後は轟鬼のサポート役に回るのだとか。ということは，これからもたびたび登場するということだな。 正直なところ，ルックス的には彼に全くトキメキを覚えないのだけれど，彼の声は素晴らしい。海辺に轟鬼を訪ね，彼に声をかけるシーンなんて，あまりの美声ぶりにゾクゾクッ！としたものだ。どうやら彼の発声には，その場の空気を全て掻っ攫ってしまうかのような力があるらしい。 「音響」がメインモチーフとなっているこの番組。一人ぐらい，「美声」を必殺武器とする鬼を用意しても良かったのにね。 ■ここ数回，すっかり脇へ回ってしまっている響鬼。それと共に，道化じみた役回りまで引き受けてしまっている。 今回は，海の中から，頭に海草をつけたまま浮かび上がるというトホホな姿を披露。テレビの前のお母さまや女性視聴者には，「キャッ，かわいい！！」と受け容れられるのだろうけれど，これに味をしめ，この路線をエスカレートさせたりしないことを願う。おちゃらけはほどほどに。 |
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2005-06-11 Sat 23:54
いま公開中の映画『ミリオンダラー・ベイビー』を観に行こうかと思っていたのだけれど，その前に「予習」と称して，同じくＣ・イーストウッドが監督した『ミスティック・リバー』を観ておくことにした。恥ずかしながら（別に恥じるこたあないか），未見だったもので。
この作品のように，幼いときに小児性愛者から受けた暴行が心の傷となり…という設定は，そろそろ「ありがち」な印象を受けてしまわないわけでもない。でも，この作品は，そのような細々としたケチなどあっさりと跳ね除けてしまう。その最大の要因は，役者陣の圧倒的な演技力だ。 ティム・ロビンスは，老け込んだビジュアルを実にうまく作り上げている。最初は，彼だとはわからなかったほどだ。抑えた静かな演技がいい。 ショーン・ペンは，こういう犯罪者系の役どころをやらせると，ウンザリするくらいに上手だな。『デッドマン・ウォーキング』の時も凄かったけど，今回も見ごたえたっぷり。また，彼の少年時代を演じた子役，顔を見た瞬間に「この子がショーン・ペンだな」とすぐわかるそっくりぶり。さすがアメリカ，こうした人材も実に豊富だこと。 おっと，ショーン・ペンの娘役で，開始早々に何者かに殺害されてしまうのは，『オペラ座の怪人』のヒロインをやったエミー・ロッサムではないか。見せ場は少ないけれど，おいしい役どころだ。彼女は実に順調なキャリアを築いている。 それにしても，役柄の上で，メイン三人は大体３０代中盤〜後半くらいの年齢設定のようなのだけれど，どう見てもこりゃ老け過ぎだろう。軽く４０代中盤の顔ばかりではないか。しっかり演技ができる役者を揃えるとなると，３０代にはまだまだ任せられないということなのだろうか。 いい作品であると思う。繰り返し何度も観たくなるというタイプの作品ではないけれど，見終わった後も心に重くのしかかるものがある。 |
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2005-06-10 Fri 23:50
電車の中で読むために，あまり肩のこらなさそうなこの本を選んだ。
もともとは，某自動車メーカーのスペシャルサイトに発表された作品を一冊の本にまとめたものらしい。「自動車」という共通コンセプトで，８人の人気作家たちが書き下ろした作品集だ。 個人的には，巻頭を飾った吉田修一の『乙女座の夫，蠍座の妻。』が良かった。サラリと軽めでいながら，ラストにとても気の利いたオチがついている。ただ，一番最後の夫の台詞はない方が良かったかも。 |
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2005-06-09 Thu 23:54
先週，あまりにもあっけなく智恵子が逝ってしまったことで，正直なところ，このドラマに対する関心がやや（かなり？）薄らいでしまった。できることなら，智恵子には，最後の最後までキ○ガイぶりを発揮し続けて欲しかったのにぃ。 ■智恵子亡き今，頼りにできるのは，やはり牧瀬と森口だ。森口は，当初から一定のテンションを保ち続けており，今後もそれほど大きな爆発はなさそうである。 しかし，牧瀬が森口の息子に手を出すとなると，ハナシが別だ。もしそんなことにでもなれば，「ゴジラ対モスラ」級の大バトルへとなだれ込む可能性がある。個人的には，飯島たちの行く末はどうでもいいから，牧瀬vs森口，この世紀の大バトルの実現を大いに期待したいところだ。 ■一方，飯島の存在感の薄さときたらどうだろう。なんつーか，彼女のために設けられた見せ場の全てが，どうにも中途半端だったり，失笑せずにはいられないようなつまらなさなのだ（←かなり偏見？）。そもそも，断崖絶壁から身を投げようとする人間が，あそこまで絶妙なタイミングで救出されるのってどうよ？ どうせ救われることはわかっているのだから，あそこまでワザとらしい形にしなくても良かったのでは。これじゃあ，安い昼ドラと変わらないって。 やはり智恵子の抜� |